Русская Википедия:Даная (картина Тициана)

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Значения Шаблон:Произведение искусства Шаблон:Произведение искусства

Даная — популярная тема в истории западноевропейской живописи, основанная на сюжете из древнегреческой мифологии[1]. На картинах с этим названием изображают Данаю — девушку, заключённую своим отцом, царём Аргоса Акрисием в темницу (медную башню), из боязни быть убитым собственным внуком Персеем. Зевс проник к Данае через окно в виде золотого дождя (изображаемого потоками света или золотых монет) и родившийся от Зевса и Данаи герой Персей в конце концов случайно убил Акрисия, исполнив таким образом неумолимую волю рока. В течение средневековья Даная стала символом целомудрия и её чудесное зачатие трактовали как непорочное, предвещающее Благовещение Девы Марии. В творчестве художников эпохи Возрождения и барокко этот сюжет становится популярным благодаря своему эротизму, как повод изобразить обнажённую женскую натуру[2][3][4].

Выдающийся живописец эпохи Возрождения венецианской школы Тициан Вечеллио обращался к этой теме как минимум пять раз.

История создания картины

В период 1551—1562 годов Тициан написал для испанского короля Филиппа II серию картин на сюжеты из древнегреческой мифологии — семь композиций по «Метаморфозам» Овидия: «Даная», «Венера и Адонис», «Диана и Актеон», «Смерть Актеона», «Диана и Каллисто», «Персей и Андромеда» и «Похищение Европы». В наше время они рассредоточены по разным музейным собраниям.

В 2020 году в Национальной галерее в Лондоне проходила выставка «Тициан. Любовь, страсть, смерть», на которой впервые за 300 лет показаны шесть великих полотен художника, написанных по заказу короля Филиппа II. Куратор Национальной галереи М. Бейли охарактеризовал эту серию картин Тициана следующим образом:

Шаблон:Начало цитаты Мифологические сцены запечатлевают моменты высокой драмы: роковая встреча, позорное открытие, поспешное похищение. Тициан мастерски пользуется краской и цветом, достигая ослепительного эффекта, захватывая светящуюся плоть, роскошные ткани, воду, отражение и атмосферные, почти чарующие пейзажи. Мы видим богов и богинь, но их лица выражают очень человеческие и очень понятные нам эмоции: вину, удивление, стыд, отчаяние и сожаление. Тициан называл эти произведения «поэзиями». Это редкая возможность насладиться одними из величайших картин в европейском искусстве[5]Шаблон:Конец цитаты

Дискуссии и оценки

Однако выставка оживила старую дискуссию о том, какая из версий «Данаи» предназначалась для испанского монарха. Всего Тициан написал, как минимум, пять «Данай». Из всех картин Тициана первой является «Даная», созданная в 1545—1546 годах по заказу кардинала Алессандро Фарнезе, где рядом с героиней изображён купидон, хранится в Музее Каподимонте в Неаполе. Одна из «Данай» находится в Эпсли-хаусе в Лондоне (1553), другая — в музее Прадо (1553—1554) в Мадриде. Ещё два варианта хранятся в Санкт-Петербургском Эрмитаже (1554) и венском Музее истории искусств (1564). Специалист по венецианской живописи эпохи Возрождения Чарльз Хоуп считал, что картина, заказанная Филиппом II, — это не та, что принадлежит коллекции Веллингтона в лондонском Эпсли-xаусе и сейчас демонстрируется в Национальной галерее, а та, что хранится в Прадо в Мадриде. Он отмечает, что испанская версия — превосходного качества, и сожалеет, что мадридская картина не прибыла на «встречу „Данай“» в Лондоне. Эксперт по искусству Ренессанса, историк искусства Давид Жаффе, курировавший выставку Тициана в Национальной галерее в 2003 году, согласился с тем, что «Даная» из Прадо — «более вероятная претендентка в поэтическую серию мастера, чем её блеклая соперница из Эпсли-Хауса». Другие специалисты высказывали прямо противоположные мнения. Тем не менее Чарльз Хоуп в открытом письме в редакцию «The Art Newspaper» по-прежнему подвергал сомнению общепринятые атрибуции. Он подчёркивал, что специалисты так и не объяснили, «почему Тициан отправил королю Филиппу худшую по качеству работу, ту, что хранится в Эпсли-Хаусе, а позже создал более утонченную версию из Прадо».

Самой гармоничной и «венецианской», наиболее характерной для творчества Тициана по композиции и стилю, считают картину из Каподимонте. Варианты из Прадо, Вены и Эрмитажа, отличаются от первого добавленной фигурой престарелой служанки, весьма комично пытающейся собрать золотые монеты в подол платья или медный таз. Такой «жанровый» мотив безусловно снижает эстетику живописи[6].

Галерея

Примечания

Шаблон:Примечания

См. также

Ссылки

Шаблон:Тициан

Партнерские ресурсы
Криптовалюты
Магазины
Хостинг
Разное

  1. ↑ Мифы народов мира. — М., 1991—1992. — В 2 т. — Т. 1. — С. 351
  2. ↑ Книга:Джеймс Холл, 1996 С. 179—180
  3. ↑ Шаблон:Книга
  4. ↑ Шаблон:Книга
  5. ↑ Бейли М. Лучшая картина — для короля [1]. Архивировано: [2]
  6. ↑ Власов В. Г. Даная // Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. III, 2005. — С. 343—347
Источник — http://wikihandbk.com/ruwiki/index.php?title=Русская_Википедия:Даная_(картина_Тициана)&oldid=9675289