Русская Википедия:Дидона и Эней

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:О Шаблон:Опера «Дидо́на и Эне́й» (Шаблон:Lang-en) (Z. 626) — опера в трёх действиях английского барочного композитора Генри Пёрселла, либретто Наума Тейта по поэме (четвёртой книге) Вергилия «Энеида», рассказывающей историю Энея, легендарного троянского героя. Первое известное представление оперы состоялось в женской школе Шаблон:Нп5 в Лондоне не позже лета 1688 года. Считается выдающейся оперой Пёрселла[1]. Единственное его произведение для музыкального театра без разговорных диалогов и первая полная опера.

Действующие лица

Партия Голос
Дидона сопрано или меццо-сопрано[K 1]
Эней тенор или баритон[K 2]
Белинда сопрано
Вторая служанка сопрано или меццо-сопрано
Колдунья контральто, контратенор или бас[4]
Первая ведьма меццо-сопрано
Вторая ведьма меццо-сопрано
Дух в образе Меркурия сопрано или контратенор
Первый моряк тенор[K 3]

Либретто

До «Дидоны и Энея» Пёрселл сочинил музыку для нескольких театральных постановок: девять пьес для «Теодозиуса или Силы Любви» Натаниэля Ли (1680) и восемь песен к «Предпочтению дурака» (A Fool’s Preferment, 1688) Шаблон:Нп5. Он также написал песни для двух пьес Наума Тейта (будущего автора либретто «Дидоны и Энея»), «Сицилийский узурпатор» (The Sicilian Usurper, 1680) и Cuckold-Haven (1685). «Дидона и Эней» стала для Пёрселла первой полной оперой и тесно связана с английской традицией Шаблон:Нп5.

Основанная на пьесе Наума Тейта «Брут из Альбы, или Очарованные любовники» (Brutus of Alba, or The Enchanted Lovers, Шаблон:Год в театре), опера, вероятно, представляет собой аллегорию. Во вводной части радостная весть о браке между двумя монархами (возможно, указание на брак Вильгельма и Марии). В стихотворении, написанном около 1686 года, Тейт изображал Якова II, который, как Эней, был введён в заблуждение хитростью Колдуньи и её помощниц ведьм (представлявших римский католицизм — распространённая метафора того времени) и отказался от Дидоны, символизирующей британский народ. Та же самая символика могла быть повторена в опере[1]. Это объясняет добавление таких персонажей, как Колдунья и ведьмы, которых нет в «Энеиде» Вергилия. Особенный драматизм ситуации придаёт то обстоятельство, что Эней следовал не воле богов, а был обманут духами.

Несмотря на то, что опера — трагедия, в действие введены более лёгкие сцены, такие как песня Первого моряка Take a boozy short leave… Эллен Харрис полагает, что грубость и цинизм песни подчеркивают «мораль» истории: молодые женщины не должны уступить авансам и обещаниям горячих молодых людей[6]Шаблон:Rp.

Партитура

Авторская партитура оперы не сохранилась, единственная рукопись XVII века, дошедшая до наших дней, — либретто (возможно оригинал). Самая старая партитура «Дидоны и Энея», находящаяся ныне в Бодлианской библиотеке, была переписана не ранее 1750 года, спустя более чем шестьдесят лет после того, как была создана опера[7]Шаблон:Rp. Ни один из более поздних источников не следует подразделениям либретто на акты, утрачена музыка Пролога. Пролог, конец сцены в роще (акт 2) и несколько танцев, вероятно, были потеряны, когда оперу поделили на части, которые заполняли время между актами театральных пьес в первом десятилетии XVIII века[2]Шаблон:Rp.

Ария «Ах, Белинда» была издана первой в Шаблон:Нп5, сборнике произведений Пёрселла[1]. Самой же известной стала ария «Когда меня положат в землю» («Плач Дидоны»). Обе арии построены как плач на основе бассо остинато. «Плач Дидоны» исполнялся артистами, далёкими от классической оперной школы, например, Клаусом Номи (Death), Эн Брун и Джеф Бакли. Были выполнены аранжировки арии, она многократно использовалась, в том числе в музыкальном оформлении мини-сериала HBO «Братья по оружию». Ария исполняется военным оркестром в День перемирия в годовщину окончания Первой мировой войны на главной церемонии, проходящей в Уайтхолле.

Музыка, как считают некоторые исследователи, слишком проста для такого композитора, каким был Пёрселл в конце 1680-х годов, однако это может быть объяснено тем, что опера предназначалась для исполнения школьниками[1].

Произведение аранжировано для четырёх голосов и сопровождающего баса (basso continuo). То обстоятельство, что либретто Школы Челси содержит два танца в сопровождении гитары: Dance Gittars Chacony в 1-м акте и Gittar Ground a Dance в сцене «В роще» (2-й акт), породило предположение, что Пёрселл включил гитару как основной инструмент в группу континуо[8]Шаблон:Rp. Музыка ни одного из этих танцев неизвестна, и кажется вероятным, что Пёрселл не сочинял их, а скорее, они должны были импровизироваться гитаристом[8]Шаблон:Rp.

Существует несколько редакций оперы с различной реализацией континуо; одной наиболее известных и необычных является версия Имоджин Холст и Бенджамина Бриттена. Множество редакций оперы доступны для исполнения непрофессиональным музыкантам, это обстоятельство обеспечило рост популярности «Дидоны и Энея» во второй половине XX века[9]Шаблон:Rp. Утраченная музыка Пролога не восстанавливалась, несколько редакций оперы дополнены музыкой ритурнели в конце второго акта, ноты которой также не сохранились.


Синопсис

Действие I Карфаген. Дворец Дидоны. Опера начинается с появления царицы Дидоны в своём дворце в сопровождении свиты. Белинда пытается приободрить Дидону, но она полна печали из-за любви к Энею. Свита пытается прогнать печаль с её чела, но она неутешна. Входит Эней со свитой и просит руки Дидоны. Она соглашается, и все ликуют.

Действие II Пещера. Колдунья замышляет уничтожить Карфаген и его царицу и просит ведьм помочь ей в этом. Колдунья посылает злого духа, который принимает образ Меркурия. Он застигает Энея, Дидону, Белинду и свиту в лесу, его появление сопровождает буря, насланная колдуньей. Злой дух внушает Энею, что он якобы послан Юпитером, приказывает Энею оставить Дидону и Карфаген. Эней даёт своё согласие, полагая, что это воля богов, но его сердце разрывается оттого, что он должен покинуть Дидону.

Действие III Порт Карфагена. Матросы поднимают якоря и радуются скорому отплытию. Появляется Колдунья с ведьмами, довольные тем, что их план сработал. Дидона безумно скорбит при мысли о предстоящей разлуке с Энеем. Она рассказывает о своем горе Белинде. Внезапно возвращается Эней, который пытается оправдать свой поступок волей богов, но Дидона осмеивает это. Тогда Эней хочет остаться — наперекор богам — с возлюбленной. Но Дидона непреклонна: раз Эней решил оставить её, он должен уйти, а сама она решила умереть. Перед смертью Дидона исполняет свою последнюю арию When I am laid in Earth, также известную как «Плач Дидоны». Умирая, Дидона просит амуров разбросать на её могиле лепестки роз, мягких и нежных, как её сердце.

Премьера

Первым известным представлением «Дидоны и Энея» был спектакль в женской школе Джозиаса Приста в Челси. Оно состоялось не позже июля 1688 года[10], хотя существует предположение, что опера, возможно, была написана для более ранней постановки при дворе Карла II[11] или Якова II[12][13]. После спектакля в Челси опера при жизни Пёрселла больше не ставилась.

Последующие постановки

В 1700 году «Дидона и Эней» была включена между актами в адаптированную версию пьесы Шекспира «Мера за меру» в лондонском театре Томаса Беттертона. После 1705 года «Дидона и Эней» не инсценировалась, отмечены лишь единичные концертные исполнения.

В Шаблон:Год в театре году, впервые за многие годы, студенты Королевского колледжа музыки в лондонском театре «Лицеум» исполнили оперу в годовщину смерти Пёрселла. Первый раз за пределами Англии опера была исполнена в концертной версии 14 декабря 1895 года в Дублинском университетском обществе.

В XX и XXI веках

Премьера «Дидоны и Энея» в США состоялась в Нью-Йорке в отеле «Плаза» 10 февраля Шаблон:Год в театре года. В спектакле играли ученицы Rosemary School, газета «Нью-Йорк Таймс» отметила «значительные упрощения» партитуры оперы[14][15]. 13 января 1924 года в нью-йоркской ратуше была исполнена концертная версия с профессиональными музыкантами. Представление было организовано Обществом друзей музыки, использовалась партитура, отредактированная Артуром Боданцки, который выступил также в качестве дирижёра[K 4]. В связи с появлением новых редакций партитуры и возрождением интереса к барочной музыке, количество постановок оперы увеличилось. После посещения Шаблон:Нп5 Борнхольма (Дания), опера была поставлена в 2008 году в театре Rønne, дирижёр — Дэвин Другген.

В 2009 году к 350-летию Пёрселла были приурочены постановки «Дидоны и Энея» Шаблон:Нп5, лондонской Королевской оперы, Divertimento Baroque Opera Company и на фестивале «Шаблон:Нп5» (Куперстаун, Нью-Йорк). В постановку Королевской оперы, ставшей частью двойного спектакля, куда вошла также опера Генделя «Шаблон:Нп5», были включены современные танцы в исполнении труппы Уэйна Макгрегора Random Dance и мультипликационные эффекты Марка Хачарда (Hotbox Studios, Hotbox Events)[16].

В 2011 году опера была поставлена в Москве, в оперной студии ГМПИ им. М. М. Ипполитова-Иванова, в редакции дирижёра Михаила Асташева-Гришевского, где партия Энея была заменена партией солирующей виолончели.

Майкл Найман написал «Пролог» (Prologue to Dido & Aeneas) к опере Пёрселла вместо утраченного. Премьера обеих частей, получивших название Dido, прошла в Шаблон:Год в театре году в Пермском театре оперы и балета им. Чайковского. В произведении современного композитора показывается предыстория постановки премьеры в XVII веке — выбор актёров в школе для девочек и репетиции.

Адаптации

Версия оперы с использованием лексики современного танца была поставлена американским хореографом Шаблон:Нп5, который сам исполнял роли Дидоны и Колдуньи[17]. Премьера состоялась 11 марта Шаблон:Год в театре года в «Шаблон:Нп5» в Брюсселе. Спектакль выдержал множество представлений, в 1995 году появилась его киноверсия, снятая канадским режиссёром Барбарой Уиллис Свит[18]. Другая версия «Дидоны и Энея» — спектакль, поставленный Сашей Вальц, где артисты танцевали под водой в огромном резервуаре. Премьера состоялась 29 января Шаблон:Год в театре года в Берлинской государственной опере[19]; позднее спектакль Вальц демонстрировался в Шаблон:Нп5, Шаблон:Нп5 и в театре «Шаблон:Нп5» в Лондоне. В постановках Морриса и Вальц партию каждого персонажа исполняют и певец, и танцовщик.

Записи

Шаблон:Main Первая полная запись оперы была сделана Decca Records в Шаблон:Год в музыке году (Дидона — Нэнси Эванс, Эней — Рой Хендерсон)[20]. Следующей стала запись His Master’s Voice Шаблон:Год в музыке года с Джоан Хаммонд и Деннисом Ноблом. В Шаблон:Год в музыке году Кирстен Флагстад, исполнявшая партию Дидоны в лондонском Шаблон:Нп5, участвовала с Томасом Хемсли в записи оперы для EMI. Позднее партию Дидоны записали такие меццо-сопрано, как Джанет Бейкер (Шаблон:Год в музыке), Виктория де лос Анхелес (Шаблон:Год в музыке), Татьяна Троянос (Шаблон:Год в музыке), Тереза Берганса (Шаблон:Год в музыке), Анн Софи фон Оттер (Шаблон:Год в музыке), Сьюзен Грэм (Шаблон:Год в музыке); сопрано — Эмма Киркби (Шаблон:Год в музыке), Джесси Норман (Шаблон:Год в музыке), Кэтрин Ботт (Шаблон:Год в музыке), Линн Доусон (Шаблон:Год в музыке).

Начиная с Эндрю Пэррота, записавшего с ансамблем Шаблон:Нп5 оперу для лейбла Chandos (Шаблон:Год в музыке), предпочтение отдаётся исполнению, близкому барочному звучанию[21]. Последующие записи, соблюдающие этот принцип, выполнены Кристофером Хогвудом с Academy of Ancient Music, Уильямом Кристи с оркестром «Процветающие искусства» (Шаблон:Год в музыке), Тревором Пинноком с Шаблон:Нп5 (Шаблон:Год в музыке), Рене Якобсом с «Оркестром века Просвещения» (Шаблон:Год в музыке); Эммануэль Аим с Le Concert d'Astrée (Шаблон:Год в музыке) и Предрагом Гостой с Шаблон:Нп5 (Шаблон:Год в музыке). Работа Аим с Сьюзан Грэм в партии Дидоны и Йеном Бостриджем — Энея в 2005 году была номинирована на премию «Грэмми» в номинации «Лучшая запись оперы»[22]. В Шаблон:Год в музыке году лейбл Alpha выпустил запись оперы с Симоной Кермес и Димитрисом Тилиакосом — дебютный диск дирижёра Теодора Курентзиса. В работе участвовали коллективы из Новосибирска — оркестр MusicAeterna и хор New Siberian Singers[23].

Несколько оперных спектаклей были выпущены на DVD, в частности, постановка Шаблон:Год в театре года в парижской Опера-Комик (дирижёр — Уильям Кристи, режиссёр — Шаблон:Нп5, FRA Musica)[24] и постановка Шаблон:Год в театре года в лондонской Королевской опере (дирижёр — Кристофер Хогвуд, режиссёр — Уэйн Макгрегор, OpusArte).

Также записаны на DVD танцевальные версии Шаблон:Нп5 (1995, Image Entertainment) и Саши Вальц (2005, Arthaus Musik).

Релизы в СССР

В 1983 году опера Г. Перселла "Дидона и Эней" была выпущена в СССР на фирме "Мелодия" в виде комплекта из двух дисков-гигантов.

Комментарии

Шаблон:Примечания

Примечания

Шаблон:Примечания

Литература

Шаблон:Refbegin

Шаблон:Refend

Ссылки

Шаблон:Вс


Ошибка цитирования Для существующих тегов <ref> группы «K» не найдено соответствующего тега <references group="K"/>