Русская Википедия:Курушин, Михаил Александрович

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Однофамильцы

Шаблон:Универсальная карточка

Михаил Александрович Курушин (10 мартаШаблон:Sfn 1949, МолотовШаблон:Sfn — 19 мая 2010, п. Кусье-Александровский, Горнозаводский район Пермский край[1]) — художник, график, гравёр, иллюстратор, член Союза художников РоссииШаблон:Sfn. Художественный редактор Пермского книжного издательства (1975—1984). Проиллюстрировал более ста книжных изданий[1].

Биография

Файл:Банковский мост Петербург-Ленинград Курушин МА.jpg
«Банковский мост». Из серии гравюр «Петербург-Ленинград»

Михаил Курушин родился 10 марта 1949 года. Его детство и юность прошли в Перми. Занимаясь в средней школе № 9 Сталинского района, Миша восемь лет обучался в музыкальной школе и получил свидетельство на преподавание музыки в общеобразовательной школе в возрасте 14 лет. Также посещал кружок изобразительного искусства во Дворце пионеров. В пятом классе пришло признание таланта художника: иллюстрации к сказкам А. С. Пушкина получили высшую награду на межобластной выставке. Работы отправили в Москву на всесоюзную выставку, где они получили новую награду — три месяца путёвки в «Артек». После поездки наставником юного художника становиться Анатолий Дёмин, который направил юношу на учёбу в Ярославль[1].

В 1968-м году окончил Ярославское художественное училище, затем в 1975-м — Ленинградский Ордена Трудового Красного Знамени институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина по специальности «графика»Шаблон:Sfn. Примечательно, что студент Курушин сдал на одном из зачётов вместо 3-5 работ — 135 и за высокой оценкой комиссии последовала командировка в Германию, в Дрезденскую галерею. Приобрёл опыт в Прибалтике, Крыму[1]. Вернулся в Пермь, затем служил в рядах Советской Армии (1976—1977)Шаблон:Sfn.

В 1975 году пришёл в Пермское книжное издательство[2], где трудился в качестве художественного редактораШаблон:Sfn. В 1983 году молодого художника принимают в Союз художников СССРШаблон:Sfn (рекомендация от Заслуженного художника России Олега Дмитриевича Коровина[3]). На творческую работу перешёл в 1984 годуШаблон:Sfn. Преподавал в Пермском отделении Академии художеств[3].

В 2004 году переехал в г. Горнозаводск Пермского краяШаблон:Sfn. Умер от скоротечной пневмонии и похоронен на горнозаводском кладбище у опушки леса[1].

Семья

Отец — Александр Иванович Курушин, мать — Лидия Дмитриевна Курушина[4].

Прадед — Павел Полуэктович Полыгалов[1].

Творчество

Файл:Курушин МА Мельница в Хохловке.jpg
«Мельница в Хохловке»
(ветряная мельница, XIX в. из д. Шихири Очёрского района). Медь, резец.

Михаил Курушин начинал творческий путь как график-иллюстратор. Артистично играл и пел на гитареШаблон:Sfn. Его работы в станковой графике — это пейзажи, портреты, интерьеры. Также рисовал карандашом, пастелью и сангинойШаблон:Sfn. Одна из первых графических серий начинающего мастера увидела свет в сборнике Вильяма Шекспира «Трагедии. Сонеты» в 1978 году[2]. В этом же году состоялась его первая персональная выставкаШаблон:Sfn.

Наиболее интересные графические листы художника с выставки «Урал социалистический—80» включили в экспозицию художественной выставки «Советская Россия» Центрального выставочного зала Союза Художников СССР. Критики особенно отмечают яркие работы к стихотворениям Ф. И. Тютчева, А. А. Блока, М. Ю. Лермонтова[2]. Из сборников пермских поэтов примечательны «Лирика» А. Решетова, проза И. Лепина, И. БайгуловаШаблон:Sfn. Его творчество «поднимает иллюстрацию на уровень настоящего искусства»[2].

ИсследователиШаблон:Sfn выделяют краеведческую составляющую творчества Михаила Курушина: это пейзажи горнозаводского Урала (художник особенно часто выезжал в посёлок Кусье-Александровский Горнозаводского района, где жила его мама Лидия Дмитриевна). Офорты из серии «Старая Пермь» «Дом благородного собрания на ул. Сибирской»Шаблон:Sfn и «Гостиный двор на улице Сибирской и Покровской»Шаблон:Sfn стали открытками[5]. Созданы офорты, посвящённые Архитектурно-этнографическому музею «Хохловка»[1] и др. На пермской улице Кисловодской, которую особенно приметили художники, Михаил Александрович сконструировал такие интерьерные образы, как «Окно», «Интерьер», «Мастерская»Шаблон:Sfn.

Новой жизненной вехой явилось создание в 1986 году серии аллегорических иллюстраций к сборнику натурфилософских и лирических стихотворений русских и советских поэтов «…И звезда с звездою говорит». Это размышление о Космосе и о Человеке как жителе ВселеннойШаблон:Sfn. Художник изобразил Вселенную бесконечной и заполненной неисчислимым множеством миров, находящихся во взаимном тяготении и отталкивании. В книге картины Михаила Курушина соединили материю, время и пространство в «океан вечности»[6].

В последние десятилетие художник часто обращался к евангельским темам, он изображал ангелов, святых, отдельные сцены из библейских повествованийШаблон:Sfn. В это же время появляются произведения в масляной живописи — портреты писателей и поэтов, художников и музыкантовШаблон:Sfn.

Работы Михаила Александровича Курушина хранятся в музейных коллекциях (например, в Горнозаводском краеведческом музее[1]), частных собраниях России и зарубежьяШаблон:Sfn (в Америке, Мексике, Франции, Германии, Швейцарии[1]).

Искусствоведы характеризуют манеру письма мастера как «моделирование крупным „гранёным“ мазком, напоминающим иногда графическую штриховку», «яркое и многоцветное письмо, раскрывающее колористический дар». В живописи М. А. Курушин «предпочитал крупные планы, светлый холодный колорит, сложные фактурные разработки, контрастные сочетания светлых и тёмных предметов, резкие цветовые акценты, плотность цвета, динамичность мазка»Шаблон:Sfn.

Хронология

Шаблон:Начало скрытого блока Шаблон:Кол

Вильям Шекспир. 1978. Портрет в стиле В. А. Фаворского
Вильям Шекспир. 1978. Портрет в стиле В. А. Фаворского
  • 1977, 1979, 1981 — Московские международные книжные выставки-ярмарки
  • 1978 — Вторая Всероссийская выставка эстампа (Ростов-на-Дону)
  • 1979 — Зональная выставка «Урал социалистический» (Тюмень)
  • 1980 — Республиканская выставка «Советская Россия» (Москва)
  • 1982 — Вторая международная молодёжная выставка Триеннале «Рисунок сегодня» (Нюрнберг, ФРГ и Лозанна, Швейцария)
  • 1982 — Вторая всероссийская художественная выставка «Искусство книжной графики». Дипломы Всероссийского конкурса искусства книги (М. А. Курушин награждён за оформление серии поэтических сборников как художник книги и как художественный редакторШаблон:Sfn)[2]
  • 1985 — Зональная выставка «Урал социалистический» (Свердловск)
  • 1988 — Всероссийская выставка «Искусство книжной графики» (Иркутск)
  • 1988 — Групповая выставка четырнадцати художников (Пермь)
  • 1991 — Зональная выставка «Урал социалистический» (Курган)
  • 1996 — Городская краеведческая выставка в «Доме Смышляева» (Центральная библиотека им. А. С. Пушкина, Пермь)[5]
  • 1997 — Зональная выставка «Урал социалистический» (Уфа)
  • 1977 — 2010 — городские, областные и краевые выставки.

Оформление и иллюстрация произведений русских, советских и зарубежных писателей, изданных Пермским книжным издательством:

Александр Сергеевич Пушкин. Работа М. А. Курушина
Александр Сергеевич Пушкин. Работа М. А. Курушина

Шаблон:Конец кол Шаблон:Конец скрытого блока

Коллекция художника

Михаил Александрович не только творил, но и собрал, и выставлял свою обширную коллекцию художественных произведений. Это графика (в том числе экслибрисы), живопись, декоративно-прикладное искусство[7], книги, предметы старинного быта — всё это богатство хранитель сделал публичным, принимал российских и зарубежных гостей. Большое количество даров было преподнесено от коллег — книжных графиков В. Фаворского, В. Звонцова, Ю. Филоненко, А. Хершак, Г. Макавеевой, В. Кадочникова, О. Д. Коровина, Михаила Павлюкевича и многих других. Особого внимания зрителя заслуживает «Шестикрылый херувим» в стиле русского изразца, который выполнен московским реставратором Н. Горячевой, которая восстанавливала майоликовое панно Николая Рериха на Казанской церкви в Перми)[3].

Художник подчёркивал важность открытого частного собрания[3]: Шаблон:Начало цитаты Графическое произведение по силам приобрести любому, потому что график может сделать несколько оттисков. …Мы возрождаем и трудоёмкую технику, когда оттиск может быть сделан не меньше чем с семи камней! Пример — произведения Николая Ковалёва в технике цветной литографии. Шаблон:Конец цитаты

Примечания

Шаблон:Примечания

Литература

Файл:Курушин М Бляшка ПЗС и Оборот ЧБ.png
Пермский звериный стиль М. А. Курушина
  • Шаблон:Книга
  • Шаблон:Source
  • Казаринова Н. В. Художники Перми. Л.: Художник РСФСР, 1987. 192 с.: ил.
  • Шаблон:Книга
  • Шаблон:Книга
  • Пермский вернисаж. Живопись. Графика: альбом / ред. И. Артемова; худож. ред. и сост. Р. В. Шабалин; фоторепродукции: И. Катаев. Пермь: Кн. площадь, 2004. 152 с., Из содерж.: Курушин Михаил Александрович: биогр.: С. 136; фоторепр. работ: С. 34-35.

Ссылки

  • М. А. Курушин в энциклопедии «Пермский край» Пермской краевой библиотеки имени М. Горького

Шаблон:Изолированная статья

Партнерские ресурсы
Криптовалюты
Магазины
Хостинг
Разное

  1. ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 1,4 1,5 1,6 1,7 1,8 Шаблон:Статья
  2. ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 2,4 Шаблон:Статья
  3. ↑ 3,0 3,1 3,2 3,3 Шаблон:Статья
  4. ↑ Свидетельство о рождении М. А. Курушина ЯА № 230741 от 7 апреля 1949 года
  5. ↑ 5,0 5,1 Шаблон:Статья
  6. ↑ Шаблон:Книга
  7. ↑ Шаблон:Книга
Источник — http://wikihandbk.com/ruwiki/index.php?title=Русская_Википедия:Курушин,_Михаил_Александрович&oldid=10228305