Русская Википедия:Нисский, Георгий Григорьевич

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Художник

Гео́ргий Григо́рьевич Ни́сский (Шаблон:OldStyleDate2, Гомельский уезд Российской империи — 18 июня 1987, Москва, СССР) — советский живописец, один из основателей сурового стиля. Народный художник РСФСР (1965), лауреат Сталинской премии третьей степени (1951). Действительный член АХ СССР.

Биография

Родился в семье станционного фельдшера на небольшой станции Новобелица недалеко от Гомеля (ныне —Новобелицкий район Гомеля, Белоруссия). Рисовать любил с детства, занимался в студии изобразительных искусств, куда попал благодаря местному живописцу ЗоринуШаблон:Sfn.

После окончания Гомельской художественной студии-школы имени М. А. Врубеля в 1921 году отправился в Москву[1] и поступил на подготовительные курсы при Высших художественно-технических мастерских (ВХУТЕМАС). По окончании курсов перешёл на отделение живописи, где его преподавателями были Роберт ФалькШаблон:Sfn и Александр Древин[2]. Помимо учёбы, много внимания уделял спорту, в частности волейболу и акробатикеШаблон:Sfn.

В 1926 году познакомился с Александром Дейнекой. Под влиянием стилистики Общества художников-станковистов, а также творчества Дейнеки и Альбера Марке сложился живописный стиль Нисского. В 1928 году совершил первую поездку на Чёрное море для сбора материала к дипломной работеШаблон:Sfn.

В 1930 году окончил Высший художественно-технический институт (ВХУТЕИН), его дипломная работа — «Интернационал на „Жиль-Барте“. Восстание французских моряков в Одессе в 1919 году», посвящённая черноморскому мятежу (работа сразу после защиты была приобретена Третьяковской галереей)[3].

Конец 1930 и 1931 провёл в Отдельной Краснознамённой Дальневосточной армии, оформлял стенгазеты, делал плакаты и панно. С 1935 года начал сотрудничество с журналом «Мурзилка»Шаблон:Sfn, его графика печаталась на обложках[4][5]. В 1936 году совместно с Дейнекой, Георгием Ряжским и Фёдором Богородским ездил в Севастополь и Балаклаву на этюды, летал на аэропланах, ходил на быстроходных катерахШаблон:Sfn. Увлекался парусным спортом[6]. На Пятой Поволжской парусной регате 1944 года в Горьком команда яхты «Ветер», где Нисский был матросом, стала чемпионом[7]. Шаблон:Внешние медиафайлы В сюжетах первых известных работ Нисского, написанных в начале 1930-х годов превалирует железнодорожная тематика: «Осень. Семафоры» (1932), «На путях» (1933), «Октябрь» (1933). Однако во второй половине 1930-х годов художник обращается к морской теме, пишет морские пейзажи (марины), а в 1940-е годы — морские батальные композиции («Манёвры кораблей Черноморского флота», 1937; «Потопление фашистского транспорта», 1942; «На рейде», 1949). Помимо живописи, Нисский много иллюстрировал, оставаясь верен морской теме («Цусима» А. Новикова-Прибоя, «Морская душа» Л. Соболева).

В годы войны оставался в Москве, сотрудничал в «Окнах ТАСС»[8].

В послевоенные годы Нисский обратился к ландшафтному пейзажу, где всё чаще появляются станции, поезда («Белорусский пейзаж», 1947; «Февраль. Подмосковье», 1957). Будучи увлечённым яхтсменом (Нисский владел небольшой трофейной яхтой-швертботом «Нерпой»), он по-прежнему писал водные просторы; однако на этот раз место моря заняли подмосковные водоёмыШаблон:Sfn. Много путешествовал по стране, впечатления воплощались в его полотнах: например, подмеченная из окна быстро несущегося поезда композиция «На Дальнем Востоке» (1963), триптих «Порт на севере» (1956—1957).
В советском изобразительном искусстве 1960 годов возник термин «суровый стиль», одним из основателей которого считается Г. Нисский[8][2].

«

Коллеги по цеху всегда считали его крепким пластиком с хорошей кладкой. Художественная молодёжь его обожала: она видела в дяде Жоре — так обычно называли его друзья и молодняк — смельчака и протагониста «сурового стиля» (хотя такого понятия в 1950-е ещё не было), чуть ли не первого художника послевоенного отечественного модернизма.

»
— Анонимус

Работы художника находятся в собраниях Третьяковской галереи, Русского музея, а также в большинстве крупных музеев бывшего СССР[9][10][11][12].
Две персональные выставки в Москве состоялись в 1950 и 1959 годах. Нисский — многократный участник выставок советского искусства зарубежом: Париж (1937), Нью-Йорк (1939), Венецианская биеннале современного искусства (1956, 1972), Всемирная выставка в Брюсселе (1958), Варшава (1951), Дели, Калькутта и Бомбей (1952), Прага, Братислава и Брно (1954), Дамаск, Бейрут, Каир (1955), Лондон (1957)[8][3].

Жил в «Городке художников» на Верхней Масловке в Москве, в последние годы тяжело болел. Скончался 18 июня 1987 года в доме престарелыхШаблон:Sfn. Похоронен в Москве на Кунцевском кладбище (участок № 10)[13].

Ретроспектива художника из собраний 25 музеев России и Белоруссии, а также частных коллекций состоялась в 2018 году в Институте русского реалистического искусства[2][3].

Семья

Жена — Татьяна Маят[2], фотограф, публиковалась в журнале «Советское фото»[14], преждевременно скончалась от неизлечимой болезни[15].

Награды и премии

Примечания

Шаблон:Примечания

Литература

Ссылки

Внешние ссылки

  1. ↑ Шаблон:Cite web
  2. ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 Шаблон:Статья
  3. ↑ 3,0 3,1 3,2 3,3 Шаблон:Cite web
  4. ↑ Шаблон:Статья
  5. ↑ Шаблон:Статья
  6. ↑ Шаблон:Cite web
  7. ↑ Шаблон:Cite web
  8. ↑ 8,0 8,1 8,2 Шаблон:Cite web
  9. ↑ Шаблон:Cite web
  10. ↑ Шаблон:Cite web
  11. ↑ Шаблон:Cite web
  12. ↑ Шаблон:Cite web
  13. ↑ Шаблон:Cite web
  14. ↑ Шаблон:Статья
  15. ↑ Шаблон:Cite web

Шаблон:Выбор языка

Партнерские ресурсы
Криптовалюты
Магазины
Хостинг
Разное

Источник — http://wikihandbk.com/ruwiki/index.php?title=Русская_Википедия:Нисский,_Георгий_Григорьевич&oldid=10472214