Русская Википедия:Смерть Сократа (Шевченко)

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:About Шаблон:Произведение искусства Смерть Сократа (Шаблон:Lang-uk) — рисунок Тараса Шевченко, выполненный им в 1837 году в Санкт-Петербурге. Один из рисунков на историческую тематику, созданных во время обучения у художника Василия Ширяева. Считается наиболее совершенным из всех рисунков Шевченко, созданных в этот период. На рисунке изображён осуждённый на смерть Сократ в тюрьме, держащий в руке чашу с ядом. Он обращается с речью к своим ученикам. Исследователи отмечали в рисунке Шевченко мастерскую работу со светом и уверенность в рисовке и группировке фигур.

Рисунок был подарен художником Василию Жуковскому и долгое время хранился в частных коллекциях в Европе, а затем в Пушкинском Доме в Ленинграде. В 1930 году передан в Институт Тараса Шевченко, затем хранился в различных украинских учреждениях, пока в 1948 году не вошёл в состав фондов Государственного музея Тараса Шевченко. Начиная с 1930 года, рисунок неоднократно экспонировался на различных выставках.

История рисунка

Рисунок был создан Тарасом Шевченко в 1837 году в Санкт-Петербурге, во время учёбы у художника Василия Ширяева. Последний учил своих учеников не только технике интерьерной росписи, но и рисовать работы на античную и мифологическую тематику в академическом стиле. Во время обучения у Ширяева Шевченко создал ряд «сложных многофигурных композиций» на античную тематику, «значительно более совершенным» из которых считается рисунок СократаШаблон:SfnШаблон:Sfn. По другой версии, Шевченко создал рисунок во время обучения на классах Общества поощрения художниковШаблон:Sfn.

Вместе с несколькими другими работами 1835—1837 годов, рисунок был подарен художником своему товарищу, поэту Василию Жуковскому. Последний в 1841 году покинул Российскую империю и вывез рисунки в ЕвропуШаблон:Sfn. После смерти Жуковского его сын Павел передал часть родительской коллекции, вместе с рисунком Сократа, коллекционеру Александру Онегину, который завещал своё собрание Российской академии наук. С 1928 года рисунок вошёл в фонды Пушкинского Дома, через два года его передали в Институт Тараса Шевченко в Харькове. Затем последовательно хранился в Шаблон:Iw (1932) и Центральном музее Тараса Шевченко (1940). После реорганизации музея, в 1948 году, рисунок хранится в Государственном музее Тараса Шевченко (с 1991 года Национальный музей Тараса Шевченко) под инвентарным номером г-316Шаблон:SfnШаблон:Sfn. Состояние удовлетворительное[1].

Рисунок выполнен тушью и раскрашен акварельными красками на листе бумаги размерами 24,5 × 32,3 сантиметра. В его левом нижнем углу есть авторская надпись, сделанная тушью: 1837. ШевченкоШаблон:SfnШаблон:Sfn. Он впервые упоминается в издании «Пушкинский дом. Выставка собраний А. Ф. Онегина» (1930). Хотя ещё в изданном в 1886 году «Указателе Радищевского музея в Саратове» под ошибочным названием «Смерть Сократа» упоминался другой рисунок Шевченко — «Александр Македонский проявляет доверие своему врачу Филиппу»Шаблон:Sfn. Искусствовед Алексей Новицкий включил рисунок «Смерть Сократа» в восьмой том полного собрания сочинений Шевченко (1932), где он был впервые репродуцирован и прокомментированШаблон:Sfn.

Сюжет рисунка

На рисунке изображена сцена казни древнегреческого философа Сократа. Он был приговорён к смерти судом за «опасную для афинской демократии деятельность»Шаблон:Sfn. Хотя друзья предлагали ему сбежать, философ решил принять наказание и выпить яд, изготовленный из цикуты. Последние часы жизни философ провёл в тюрьме, окружённый своими ученикамиШаблон:SfnШаблон:Sfn. Исследователь Дмитрий Степовик относит «Смерть Сократа» к серии из пяти рисунков Шевченко, изображающих смерть известных исторических персонажейШаблон:Sfn.

Рисунок написан в академическом стилеШаблон:Sfn, однако в нём художник отходит от стандартного плоскостного построения планов и строит композицию диагонально к краю листа. Шевченко изобразил Сократа, читающего последнюю речь ученикам, держа в левой руке бокал с ядом. Правая же рука философа поднята вверх, будто бы подтверждая этим жестом сказанноеШаблон:SfnШаблон:Sfn. Исследователи отмечают работу со светом, Шевченко мастерски использовал сразу три его источника: открытые двери, зарешеченные окна и светильник. Благодаря этому центральная часть рисунка хорошо освещена, выделяя фигуру Сократа. Дмитрий Степовик обращал внимание на хорошую работу над переходами от света к тени, Шевченко использовал как плавные, так и резкие соединенияШаблон:Sfn. Хотя на рисунке изображено много движений и драматизма, фигуры остаются сухимиШаблон:Sfn. По сравнению с другими историческими рисунками Шевченко, работе художника характерна большая уверенность в рисовке и группировке фигур. Этот рисунок считается наиболее совершенным из всех исторических композиций художника, своеобразным итогом в работе над традиционными академическими композициями на историческую темуШаблон:SfnШаблон:Sfn.

По мнению искусствоведа Николая Бурачека, рисунок мог быть перерисован с гравюр находившихся в коллекции Василия ШиряеваШаблон:Sfn. Шевченковед Ирина Вериковская указывала, что в 1836 году на Академической выставке экспонировалась одноимённая картина художника Петра ШамшинаШаблон:Sfn.

Кроме рисунка, Шевченко неоднократно обращался к образу Сократа в своих поэтических и прозаических произведениях. Его имя содержится в черновых вариантах поэмы «Шаблон:Iw», в стихотворении «N. N. (О думи мої! О славо злая!)» поэт называет философа «греком добрым». В повести «Шаблон:Iw» автор вспоминает Сократа как натурального мудреца, а в повести «Художник» вспоминает несчастливую семейную жизнь философаШаблон:Sfn.

Участие в выставках

Выставки, на которых экспонировался рисунокШаблон:Sfn:

  • Выставка собраний А. Ф. Онегина. Ленинград. 1930
  • Шевченковская выставка. Харьков. 1930
  • Юбилейная Шевченковская выставка. Киев — Москва. 1964

Примечания

Шаблон:Примечания

Литература

Ссылки

Шаблон:Добротная статья