Русская Википедия:Феничев, Михаил

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Однофамильцы Шаблон:К переименованию Шаблон:Музыкант Михаи́л Оле́гович Фе́ничев[1][2] (род. 4 декабря 1979 года, Горбунки) — петербургский музыкант, диджей, автор текстов и исполнитель песен (рэпер/эмси), часто причисляемый не столько к музыке (альтернативному/абстрактному хип-хопу) или же мелодекламации, сколько к литературе или поэзии. Однако сам Феничев признавался, что не видит свои тексты отдельно от музыки[3]. За своё творчество получил много положительной критикиШаблон:Переход, в том числе стал лауреатом премии «Степной волк» в 2011 году.

Во второй половине 1990-х годов был участником рэп-группы «Провинция»/«La Province» вместе с Михаилом Ильиным и диджеемШаблон:Переход. В 2001 году Михаилы объединились с Александром Зайцевым и Ильёй Барамией, известными как дуэт «Ёлочные игрушки», в IDM-хип-хоп-группу «2H Company»Шаблон:Переход, которой были записаны альбомы «Психохирурги» (2004), «Психохирурги (extra edition)» (2005), «Искусство ухода за АК-47» (2007) и музыка для первого в мире рэп-балета «Ринг». В 2009 году группа распалась.

В 2010 году Феничев объединился с Алексеем Помигаловым, Максимом Поляковым и Фёдором Погореловым — став фронтменом коллектива «Есть Есть Есть»Шаблон:Переход. Квартет записал альбомы «Дорогой мой человек» (2011) и «Сатана в отпуске» (2012); после ухода Погорелова оставшееся трио выпустило «Сказки для Кейто» (2016), и в настоящее время записывает четвёртый альбом.

В 2021 году воссоединился с Барамией и Ильиным, образовав группу 3H companyШаблон:Переход. Первое выступление трио состоялось 4 июля и собрало сотни слушателей. Дебютный релиз — 14-песенный трибьют-альбом «8 жизней» — вышел 17 сентября. 15 апреля 2022 года музыканты выпустили мини-альбом MYSUKA.

Ранняя жизнь

Михаил Феничев родился 4 декабря 1979 года в посёлке Горбунки в Ломоносовском районе Ленинградской области. Мать родом из села Парабель Томской области[4]. Ходил в тот же местный детский сад, что и Михаил Ильин, причём родители обоих работали на птицефабрике «Ломоносовская» (некогда третьей по величине в СССР). Затем оба Михаила учились в одной школе, но Феничев — на класс старше. Позже побывал в пионерском лагере. Семь лет учился в Санкт-Петербургском государственном архитектурно-строительном университете (СПбГАСУ) по специальности «Теплогазоснабжение и вентиляция» (ТГВ)[5]. Работал продавцом в музыкальном магазине «Союз», затем на мебельной фабрике[6].

Музыкальная карьера

Группа «Провинция»

Рэп-группа «Провинция» была создана в середине 1990-х годов Михаилом Феничевым и Михаилом Ильиным, также в проекте участвовал их старый друг Александр Вдовин[К 1], пользовавшийся программой «FastTracker»[К 2][7]. Несмотря на не очень продолжительную и не слишком активную деятельность, «Провинция» всё же получила некоторое признание в Санкт-Петербурге. Кроме клубов коллектив пару раз выступал на рэп-фестивалях, в том числе на московском «Rap Music» в 1998 году[6] (где были ещё 11 участников[8]). Трио выступало на тех же фестивалях, что и электронно-экспериментальный дуэт Александра Зайцева и Ильи Барамии — «Ёлочные игрушки» (ЁИ/EU)[9]. Также «Провинцией» была издана одна демо-кассетаШаблон:Sfn. В какой-то момент название рэп-группы было изменено на «La Province»Шаблон:Sfn.

«

Потом всё это стало неинтересно. Люди в тусовке слушали только рэп, одни и те же группы, играли на одних и тех же вечеринках, не происходило ничего нового.

»
— Анонимус

Феничеву данный музыкальный опыт так не понравился, что он в какой-то момент совершенно отказался от выступленийШаблон:Sfn. Однако группа всё же не распалась сразу. Александр Вдовин отошёл от написания музыки и отдался более интересному для себя увлечению — граффити[7]. А Михаилы сконцентрировались на работе в студии и отказались от использования компьютера в пользу живых инструментов, из-за чего звучание стало отходить в сторону трип-хопа. А сам Феничев, разочаровавшись в рэп-движении, продолжил сочинять тексты в стол[6].

2001—2005

Шаблон:Основная статья Михаил Феничев вспоминал, что познакомился с Ильёй Барамией на одной из вечеринок Владимира Иванова, известного как Vova PCP[7][10]. В видеоинтервью 2007 года Михаил так рассказывал про создание квартета, получившего название «2H Company»: «На дне рождения друга мы так… достаточно сильно подпили с друзьями. И я увидел, что здесь же — знаменитая группа „Ёлочные игрушки“ тоже, как бы, проводит своё время. И что-то меня перещёлкнуло, я подхожу к Илье, говорю… К Илье с Сашей. И говорю: „Ребята, думаю, вот, мои рэповые тексты и ваша музыка, как бы… Это надо будет сделать обязательно, и это будет очень круто“»[Видео 1]. Вскоре Феничев приехал в студию «Ёлочных», которые как раз в то время горели желанием создать оригинальный русскоязычный проект[9]. Михаил показал музыкантам сразу много своих сюрреалистичных текстовШаблон:Sfn, написанных на возвышенном русском языке и с необычным чувством юмора[6]. Так в 2001 году[11] дуэт Михаилов объединился с дуэтом «Ёлочные игрушки». Новообразованная группа «2H Company» стала записывать композиции, объединяющие рэп и экспериментальную электронную музыку. Изначально на репетициях звучание старались делать приближённым к стандартам рэпа: с барабанными кольцами, скретчерамиШаблон:Sfn.

Первым результатом деятельности группы стал трек «Prov»[К 3], вошедший в сборник «Выход в город Два» петербургского лейбла «СhebuRec». Александр Зайцев позже отозвался о сочинительской работе Феничева так: «Сам текст был не очень, но лучше чем что-либо другое»[6].

Однако последующие тексты произвели более сильное впечатление на Зайцева; так, он с теплом вспоминал, с чего начался дебютный альбом «2H Company»: «Миша принёс текст про грёбаный космос. С припевом таким очень русским, не калькой с английского[К 4]. А когда я услышал „Семь жизней“[К 5], то понял: плевать на всех, кто пеняет нам на плохой голос задр*та, на нулевую читку — от этих чм*шников мы никогда не отмоемся». Тогда же и было принято решение, что музыкальное сопровождение должно соответствовать самобытному содержанию текстов, а не следовать канонам рэпа. Поэтому Зайцев и Барамия старались сохранить ощущение энергетики Феничева и сделать звучание своей электронной музыки максимально свежим и сильнодействующим. Оба эмси — и Феничев, и Ильин — обращали внимание, что к моменту записи оригинального альбома им тоже хотелось дистанцироваться и отгородиться от хип-хоп-сообщества.[6]

16 июня 2004 года лейблом «ChebuRec» был выпущен альбом «Психохирурги»[К 6][12], который затем был переиздан лейблом «Снегири» в декабре 2005 года[6], а также перезаписан в новой аранжировке и издан на виниле под названием «2H Company».

Позже Феничев вспоминал концерт «2H Company», данный 24 сентября 2004 года в рамках фестиваля «Shrinking Cities» в Берлине[13], как один из самых запоминающихся в карьере: «Нас позвали туда на фестиваль, который проходил в защиту здания „Дворца советов“, если не ошибаюсь с названием. Такое огромное наследие ГДР. Его в итоге снесли, принципиально, насколько я понял, потому что нам рассказывали, что снос такого конструктива обходился дороже его постройки. И вот нам посчастливилось успеть выступить в нём»[3].

30 апреля 2005 года Михаил Феничев и Роман Скотч вместе выступили на фестивале актуальных искусств «Откат»[14][15].

2006—2009

Шаблон:Основная статья Михаил Феничев, Михаил Ильин и Кирилл Иванов работали в одном музыкальном магазине, занимаясь независимо друг от друга каждый своим творчеством. И именно Феничев познакомил Александра Зайцева и Илью Барамию с записями Кирилла, сыграв тем самым ключевую роль в создании в 2006 году группы «Самое большое простое число» (СБПЧ)[16].

Феничев поучаствовал в создании альбома-коллаборации «Дикие Елочные Игрушки» (или просто «Дикие»), записав песню «Мне нужны враги» (или просто «Враги»). Релиз состоялся в октябре 2006 года на лейбле «Снегири»[17]. Александр Зайцев посчитал, что на Феничеве благотворно сказалось знакомство и общение с другими поэтами, которые принимали участие в сборнике: «Я видел, как у него менялось отношение к собственным текстам, их написанию, к тем новым аранжировкам, которые мы ему предлагали»[6].

22 марта 2007 года на лейбле «Снегири» состоялся релиз альбома 2H Company «Искусство ухода за АК-47»[18]. Михаил Феничев комментировал необходимость высокой скорости своих речитативов так: «Я не умею доносить смысл иным способом, поэтому, когда слова текста не улавливаются, то смысл текста разрушается. Я боюсь переборщить со скороговорением, хотя думаю, что местами переборщил»[6]. Феничев говорил, что выступления группы перестали сопровождаться видеорядом, т. к. изображения отвлекают слушателей от музыки и текста, отчего планировалось также сыграть в темноте. При этом Феничев признавался: «Да, я читаю очень быстро и, наверно, немного невнятно, поэтому к обоим нашим дискам прилагается буклет с текстами — чтобы было легче уловить смысл»[9].

В апреле в Мариинском театре состоялась премьера первого в мире рэп-балета под названием «Ринг»[Видео 1]Шаблон:Sfn с хореографией Алексея Мирошниченко и музыкой 2H Company[19][20]. Феничевым был написан для балета текст девятиминутного трека «Сумрачный Абсурд», который впоследствии был опубликован в интернете[21]. Михаил так прокомментировал своё участие в проекте: «До сих пор я не могу как-то до конца осознать, что вообще произошло. Балет, собственно, для меня — это самая последняя вещь в жизни, которой бы я, наверное, заинтересовался, но вот, так как предложили… А отказываться почему-то — не захотелось»[Видео 1]. Конечным результатом Михаил был доволен[9]: «Я боялся, что это может выглядеть, может быть, как мюзикл какой-то, где вот, есть там слова, где танцуют… Но нет, такого вот ощущения у меня не было после просмотра, мне очень всё понравилось»[Видео 1]. Феничеву понравилось сотрудничество с данной балетной труппой, и он был не прочь его продолжить. Михаил даже высказывал мысль о том, чтобы сделать рэп-оперу[9].

В 2008 году Михаил Феничев поучаствовал в записи двух треков («16-ти этажка», а также припев песни «Это») альбома «СБПЧ Оркестр» группы «Самое большое простое число», который вышел в ноябре 2008 года на лейбле «Снегири»; текст трека «16-ти этажка» изначально планировался для балета «Ринг», но в итоге не был в нём использован[16].

22 июня 2009 года Михаил Феничев прочитал своё новое стихотворение «Святки.2009» в музее Анны Ахматовой в Фонтанном доме. Это стихотворение стало для Феничева первым, написанным по заказу — к 120-летию поэтессы. Михаил читал под музыку Барамии и Зайцева, стоя в проёме окна на втором этаже, тогда как публика была на улице[22]. И хотя трек так и не был записан в студии, он позже появился в новой аранжировке в репертуаре «Есть Есть Есть»[23].

В том же году группа 2H Company расформировалась, что Михаил прокомментировал в 2010 году так: «Скорее всего, это пауза. Потому что нам не очень нравилось, что получается сейчас. Мы завязали с концертами и, в итоге, со студийной работой. Не знаю, насколько надолго?»[24] А в 2019 году на вопрос о причинах распада ответил: «Как-то, видимо, поднадоело всем, так и расползлись»[7].

2010-е годы

Шаблон:Основная статья В 2010 году был образован квартет «Есть Есть Есть» (ЕЕЕ), самое первое выступление которого состоялось 5 марта в петербургском клубе «Цоколь»[25]. Феничев является фронтменом, вокалистом и автором текстов. Говоря о разнице с предшествующим проектом, Михаил отметил, что изменились припевы, стала более ярко выражена мелодика, отчего «хочется иначе интонировать»[24], однако «по текстовой части принципиальных различий нет», — считает Феничев, а излюбленным определением стиля играемой музыки называет «тараторокор»[7].

Квартетом были записаны и выпущены альбомы «Дорогой мой человек» (21 апреля 2011 года) и «Сатана в отпуске» (11 декабря 2012 года). Затем группу покинул Фёдор Погорелов, и оставшееся трио выпустило третий альбом ЕЕЕ под названием «Сказки для Кейто» 14 декабря 2016 года. Также коллективом были даны более полусотни концертов.

«

Сочинять сложно становится с годами.[7]

»
— Анонимус

Феничев принял участие в съёмке двухминутного видеоролика 2012 года под названием «Давай завтра!»[Видео 2]

Несколько раз выступал в баре «Mishka» в роли диджея[26]. 19 апреля Михаил Ильин и Михаил Феничев выступили в гастрономической гостиной «LavkaLavka»[27].

8 сентября 2019 года в пространстве «Kuznya House» на Новой Голландии в качестве завершения книжного фестиваля «Ревизия» состоялся концерт трибьют-группы «Mishamish», в состав которой вошли Михаил Феничев и Михаил Ильин при поддержке диджея Ромы Скотча[7]. Трио обещало исполнить кавер-версии всех песен альбома «Психохирурги»[28].

2 ноября 2019 в петербургском клубе «ZAL» Михаил Феничев впервые появился на сцене вместе с дуэтом «Аигел», в который входят Илья Барамия и Айгель Гайсина. Феничев оказался одним из заявленных секретных гостей на концерте дуэта[29] — и вместе с Айгель исполнил песню «Адекватно» под старую аранжировку из альбома «Искусство ухода за АК-47»[Видео 3].

2020-е годы

Шаблон:Основная статья 27 марта 2021 года на открытии заведения «D бар и номера» (улица Некрасова, 14Д) сыграли Феничев и Рома Скотч[30]. Музыканты собрались на сцене пятый раз в жизни, но на сей — без Ильина, поскольку тот был в Нью-Йорке, и исполнили треки 2H Company[31].

2 июня было объявлено о воссоединении Михаила Феничева, Михаила Ильина и Ильи Барамии в группу под названием 3H Company (стилизованно IIIH company[32]). Феничев так прокомментировал новый проект: «Думая о том, что можно сказать про воссоединение, я представляю плохо освещённую маленькую сцену в видавшем виды безлюдном баре. На неё из темноты выходят три грузных джаз-музыканта с палочками и седой щетиной. Но все это звучит грустно, и в памяти всплывает спасительная аналогия: седобородые старики из Beastie Boys встречаются в нью-йоркском парке и начинают неистово рубиться в баскет. В общем, я точно так же, с удовольствием, порублюсь при нашей игре»[33].

6 июня в музыкальном пространстве К-30 была отыграна музыка «от тех, кто её ставит примерно раз в год и только по особенным случаям», в том числе от Михаила Феничева[34].

4 июля, как и было запланировано, состоялось первое выступление 3H company в «Севкабель Порту» (в качестве тизера фестиваля St. Fields) и собрало сотни слушателей[35].

11 сентября на завершении фестиваля «Курорт» в Комарово (где также была вручена премия Аркадия Драгомощенко) после концерта Андрея Родионова и Александра Зайцева состоялся концерт «Лучшие хиты разных лет» Михаила Феничева[36][37][38].

17 сентября вышел первый альбом 3H Company под названием «8 жизней». Трибьют включает в себя 14 кавер-версий на треки 2H Company: 8 песен из альбома «Психохирурги» (за исключением «Адаптации»), 5 песен из альбома «Искусство ухода за АК-47» (исключая «Сорокин-Трип», «Культиватор» и «Жир Земли») и одну песню из альбома-коллаборации «Дикие ёлочные игрушки». Феничев так описал замысел дебютного релиза 3H Company: «Хотелось записать и посмотреть, как привычные старые тексты песен прочитаются под новые минималистичные минуса с упором на жирные басы и биты, которые теперь любит делать Илья».

20 октября вышел первый промосингл с альбома «Терпение» группы «Спасибо». Феничев в нём исполнил 14-тистрочный рэп-куплет[39]. Трек попал в ежемесячный плейлист «Родная речь» от «Афиши Daily»[40], сборник «Лучшие новые песни» от «Медузы», «Русское инди» в «Музыке ВКонтакте».

15 апреля 2022 года вышел первый мини-альбом 3H Company под названием MYSUKA[41]. 13 октября вышел совместный сингл Феничева и группы «Самое большое простое число» под названием «Зуб»[42].

Дискография

Шаблон:Основная статья

Студийные альбомы

Год Название Коллектив
Шаблон:Ym «Психохирурги» 2H Company
Шаблон:Ym «Психохирурги (extra edition)»
Шаблон:Ym «Искусство ухода за АК-47»
Шаблон:Ym «Дорогой мой человек» Есть Есть Есть
Шаблон:Ym «Сатана в отпуске»
Шаблон:Ym «Сказки для Кейто»
Шаблон:Ym «8 жизней» 3H Company

Мини-альбомы

Год Название Коллектив
Шаблон:Ym MYSUKA 3H Company

Альбомы: гостевое участие

Год Композиция Исполнитель Альбом
Шаблон:Ym 4. «Prov» Различные исполнители «Выход в город два»
Шаблон:Ym 14. «Полоска» (5:36) Skafandr «Убить Голос»
Шаблон:Ym 2. «Мне нужны враги» (4:29) Ёлочные игрушки «Дикие Ёлочные Игрушки»
Шаблон:Ym 2. «16-ти этажка» (3:43) Самое Большое Простое Число «СБПЧ Оркестр»
Шаблон:Ym 3. «2097—1997» (4:36) Ларик Сурапов «Будь Добрым!»

Синглы: гостевое участие

Год Название Исполнитель
Шаблон:Ym «Разговор» Спасибо
Шаблон:Ym «Зуб» СБПЧ

Список диджей-сетов

Год Дата Место
2013 19 апреля LavkaLavka[27]
2015 22 января ПирОГИ[43]
29 января
2017 1 февраля Mishka bar[44]
5 апреля Mishka bar[26]
13 сентября
24 ноября ПирОГИ[43]
30 ноября Mishka bar[26]
2018 15 марта
21 ноября
2019 2 марта Залив[45]
8 сентября Kuznya House
19 октября ПирОГИ[43]
2020 6 марта Залив[45]
30 сентября Mishka bar[26]
2021 21 мая D бар и номера[46]
6 июня К-30[34]

Карьера в области общественного питания

Шаблон:Внешние медиафайлы Также Михаил Феничев работает администратором[3] или арт-директором в нескольких заведениях общественного питания.

В кафе «ПирО.Г.И.» (наб. реки Фонтанки, 40) Михаил устроился работать арт-директором в 2010 году (в год открытия заведения). На эту должность Феничев попал случайно — благодаря любви кураторши клуба к музыке 2H Company. Феничеву, как опытному меломану, было доверено организовывать концерты: приглашать выступать различных музыкальных исполнителей и заниматься рекламой в соцсетях, хотя до этого такого опыта у него не было[24].

Вскоре «ПирО.Г.И.» стали сетью — в декабре 2012 года состоялось открытие второго филиала (ул. Восстания, 55), дизайнером интерьера вновь выступила Алёна Кудревич. Михаил Феничев дал следующее описание новой точке: «Концепция, кухня, барная карта те же, но в целом место более светлое, модное и европейское». Одним из первых мероприятий было небольшое выступление «Есть Есть Есть» в поддержку альбома «Сатана в отпуске»[47][48].

Помимо организации, Михаил Феничев и сам несколько раз играл диджей-сеты в «ПирОГАХ»[43].

Создатели «ПирОГОВ» Анна Хмельницкая и Михаил Феничев закрыли сначала отделение заведения на улице Восстания, а в начале октября 2019 года было объявлено о закрытии кафе и на Фонтанке 20 числа[49]; на прощальный вечер 19 октября кроме прочих выступающих был заявлен Михаил Феничев[50].

Вслед за «ПирОГАМИ» Феничев стал заниматься родственными заведениями: «Рюмочная в бутылке» (Новая Голландия), бар «Залив» (улица Некрасова, 24)[51], закусочная «Косуля» (Караванная улица, 24—26)[52][53][54] и бар «Тихий ход» (Большая Морская улица, 13 )[55].

Мировоззрение и интересы

Некоторые отражённые в песнях жизненные взгляды Феничева с течением времени менялись на противоположные[3].

Михаил безуспешно пробовал себя в разных сферах деятельности. Так, например, была попытка написать сценарий для мультсериала «Смешарики», но, как сам Феничев с сожалением признался, «очень плохо получилось». Ещё он пробовал сочинить текст для микро-комикса в журнале подруги, и итог назвал «тоже ужасным». Также Михаил был крайне недоволен своей работой над рекламным роликом для конторы друзей, который, по собственному выражению, «рифманул отвратительно»[7].

Феничев — ценитель литературы и современного кинематографа[6].

В пресс-релизе альбома «Психохирурги» были указаны любимые писатели М. Феничева: Джулиан Барнс, Нил Гейман, Эндрю Круми, Андрей Левкин, Нил Стивенсон, Владимир Сорокин, Умберто Эко[6]. Французского писателя Мишеля Уэльбека в 2014 году назвал главным пессимистом современной литературы[3].

Из любимых кинолент начала 2000-х, например, — «Сын» (2002, ред. братья Дарденн) и «Вечное Сияние Чистого Разума» (2004)[6]. Киножурналу «Сеанс», попросившего Феничева написать о любимом стоп-кадре, Михаил признался, что одной из самых романтичных сцен в мировом кино считает момент в фильме «Генри Фул» (1997, реж. Хэл Хартли). Феничев прояснил: «Иронично-театральная манера актёрской игры в этом фильме, по-моему, лучше всего проявляет себя в истории любовных отношений Генри Фула и Фэй Грим, и доходит до циркачества в сцене предложения замужества»[56].

В августе 2020 года, во время протестов в Белоруссии, вместе со множеством музыкантов, поэтов и работников сцены (включая дуэт «АИГЕЛ») подписал открытое письмо в поддержку белорусского народа[57].

Музыкальный вкус

В пионерском лагере Михаил увлекался рок-группой «Алиса». В начале 1990-х годов Феничев познакомился с петергофскими рэперами, которые приобщили его к хип-хопу, написав на плакате референдума 1991 года за переименование Ленинграда в Санкт-Петербург несколько десятков названий исполнителей для ознакомления: от шведского евродэнс-рэпера Доктора Албана, до американского рэп-дуэта Das EFX. В середине 2000-х годов Михаил открыл для себя американских инди-рок-исполнителей: Modest Mouse, Antony & the Johnsons, Animal Collective[6].

На вопрос об альбоме «Юность» поэта и музыканта Дельфина Феничев отметил, что оформление диска, чрезмерно абстрактное, ему не очень понравилось, в отличие от самой музыки, и он поставил «твёрдую семёрку» по десятибалльной шкале. Самого же Дельфина Михаил похвалил за умелое совмещение элементов хип-хопа с инди-музыкой, достойное уважения[Видео 4].

В разное время на Феничева оказывали влияние разные музыканты. Так, например, из электронной музыки ему нравилось большинство релизов британского лейбла «Warp Records». Среди любимых музыкальных зарубежных исполнителей Михаила: американские рэперы Madlib (в частности, его сайд-проект Quasimoto) и El-P (особенно во времена, когда тот состоял в трио Шаблон:Нп5)[7], британская инди-рок-группа «Alt-J»… Из российских исполнителей: «Лемондэй», «Пёс и группа», «4 Позиции Бруно», «Птицу Емъ», «Кровосток»[3]. Так, например, в интервью для первого российского выпуска журнала «Билборд» в 2007 году утверждал: «Я считаю, что именно „Кровосток“ — это большой прорыв для русского рэпа»Шаблон:Sfn.

Признание

Шаблон:Основная статья В 2009 году на страницах издания «Коммерсантъ Weekend» тексты Михаила Феничева были названы блестящими, а про него самого сказано, что он «читает так, как в русскоязычном хип-хопе не читал никто», и что его речитативы «совершенно безупречны: стройная логика даже в сюрреалистичном тексте, чуткое интонирование, дикция»Шаблон:Sfn. В мини-рецензии анархистского издания «Автоном» на альбом «Психохирурги» было сказано, что «тексты песен можно бы издать в каком-нибудь поэтическом сборнике»[58].

Барнаульское издание «Vatokata» в 2010 году писало: «У СБПЧ, на первый взгляд, тексты более простые, чем у 2H Company, более лаконичные — а потому кажется, что смысл в них более глубокий»[59]. Радиф Кашапов из «Звуки.ру», говоря о 2H Company и «Есть Есть Есть», писал, что «скорострельную читку текстов можно ставить на одну полку классиков современной русской поэзии»[24].

В 2011 году Михаил Феничев был номинирован на музыкальную премию «Степной волк» в категории «Слова» наряду с такими музыкантами, как: Екатерина Павлова («Обе две»), Евгений АлёхинМакулатура», «Ночные грузчики»), Юлия Накарякова и Женя Иль («Лемондэй»), Илья Черепко-СамохваловКассиопея», «Петля пристрастия»)[60][61][62]. В итоге 7 июля награждён был именно Феничев, причём его группа «Есть Есть Есть» и релиз «Дорогой мой человек» проиграли в номинациях «Дебют» и «Альбом» соответственно[63][64]. Один из учредителей премии, музыкальный критик и журналист Артемий Троицкий назвал Михаила Феничева «главным поэтом современной русской музыки», добавив также: «Для меня, простого парня, это сложновато, но уважаю»[65].

В 2012 году музыкальный критик Татьяна Замировская в рецензии на альбом «Дорогой мой человек» минского журнала «Большой» писала: «Эта музыка, многими восторженно идентифицируемая с собственными запутанными потоками сознания, очень интеллектуальная, тонкая, витиеватая — в первую очередь, из-за поэтики, это отличные стихи, такой анти-гришковец, что ли. При всей простоте они предельно небанальны, эпичны и часто ведут куда-то совсем не туда, разворачиваясь целыми историями»[66]. По версии корреспондента Владислава Моисеева из издания «Русский репортёр», Михаил Феничев стоял у истоков культурного явления под названием «абстрактный русский хип-хоп». Владислав также выделил пять программных песен Феничева на конец 2012 года: «Огурец мозга», «Рэп больше не кал», «Дзен и искусство ухода за АК-47», «Утка», «Журналистовцы»[67].

Во введении интервью с Михаилом Феничевым для издания «WrongCarsOwners» было сказано: «Тексты Миши являют собой нечто особенное, вроде как и отрешённое, но в то же время это правда-матка»[3].

В 2017 году в афише бара Кирилла Иванова «Mishka» (наб. реки Фонтанки, 40/68) Феничев был лаконично описан как «hip-hop legend»[44].

Поэт и литературный критик Лев Оборин в видеоинтервью 2019 года, отвечая на вопрос, кто из русских рэперов проходит проверку нахождения своих стихов на голом листе (как Кендрик Ламар), в первую очередь назвал Михаила Феничева[Видео 5].

Стас Корольов, бывший участник дуэта Шаблон:Iw, в своём дебютном сольном альбоме О х (2021) сделал оммаж Михаилу Феничеву в треке под названием «феничев / или»[68][69][70][71][К 7].

В анонсе открытия «D бар и номера» Феничев был описан как «родитель российского интеллектуального хип-хопа», а его коллективы — как «попавшие в самый нерв меломанов»[31].

В 2021 году, в связи с образованием 3H Company, Дмитрий Ханчин на интернет-портале DTF дважды отметил актуальность текстов Феничева[72], но после выхода дебютного релиза оговорился: «Конечно, гениальные тексты Михаила Феничева не утратили актуальности за полтора десятилетия, но и каких-то новых смыслов за это время они не обрели — так и остались вещью в себе»[73].

Переводчик и публицист Дмитрий Симановский описал Феничева так: «Глубокий, афористичный, самобытный поэт, пальцем не пошевеливший для популяризации собственной персоны»[74].

Примечания

Комментарии

Шаблон:Примечания

Источники

Шаблон:Примечания

Видео

Шаблон:Примечания

Литература

Ссылки

Шаблон:ВС Шаблон:2H Company Шаблон:Есть Есть Есть

  1. Шаблон:Cite web
  2. Шаблон:Cite web
  3. 3,0 3,1 3,2 3,3 3,4 3,5 3,6 Шаблон:Cite web
  4. Шаблон:Cite web
  5. Шаблон:Cite web
  6. 6,00 6,01 6,02 6,03 6,04 6,05 6,06 6,07 6,08 6,09 6,10 6,11 6,12 Шаблон:Cite web
  7. 7,0 7,1 7,2 7,3 7,4 7,5 7,6 7,7 7,8 Шаблон:Cite web
  8. Шаблон:Cite web
  9. 9,0 9,1 9,2 9,3 9,4 Шаблон:Cite web
  10. Шаблон:Discogs artist
  11. Шаблон:Cite web
  12. Шаблон:Discogs release
  13. Шаблон:Cite web
  14. Шаблон:Cite web
  15. Шаблон:Cite web
  16. 16,0 16,1 Шаблон:Cite web
  17. Шаблон:Cite web
  18. Шаблон:Discogs release
  19. Шаблон:Cite web
  20. Шаблон:Cite web
  21. Шаблон:Cite web
  22. Шаблон:Cite web
  23. Шаблон:Cite web
  24. 24,0 24,1 24,2 24,3 Шаблон:Cite web
  25. Шаблон:Cite web
  26. 26,0 26,1 26,2 26,3 Шаблон:Cite web
  27. 27,0 27,1 Шаблон:Cite web
  28. Шаблон:Cite web
  29. Шаблон:Cite web
  30. Шаблон:Cite web
  31. 31,0 31,1 Шаблон:Cite web
  32. Шаблон:Cite web
  33. Шаблон:Cite web
  34. 34,0 34,1 Шаблон:Cite web
  35. Шаблон:Cite web
  36. Шаблон:Cite web
  37. Шаблон:Cite web
  38. Шаблон:Cite web
  39. Шаблон:Cite web
  40. Шаблон:Cite web
  41. Шаблон:Cite web
  42. Шаблон:Cite web
  43. 43,0 43,1 43,2 43,3 Шаблон:Cite webШаблон:Cite web Шаблон:Cite web
  44. 44,0 44,1 Шаблон:Cite web
  45. 45,0 45,1 Шаблон:Cite web
  46. Шаблон:Cite web
  47. Шаблон:Cite web
  48. Шаблон:Cite web
  49. Шаблон:Cite web
  50. Шаблон:Cite web
  51. Шаблон:Cite web
  52. Шаблон:Cite web
  53. Шаблон:Cite web
  54. Шаблон:Cite web
  55. Шаблон:Cite web
  56. Шаблон:Cite webШаблон:Cite web
  57. Шаблон:Cite web
  58. Шаблон:Cite web
  59. Шаблон:Cite web
  60. Шаблон:Cite web
  61. Шаблон:Cite news
  62. Шаблон:Cite web
  63. Шаблон:Cite news
  64. Шаблон:Cite web
  65. Шаблон:Cite web
  66. Шаблон:Cite web
    Шаблон:Cite web
  67. Шаблон:Cite web
  68. Шаблон:Cite web
  69. Шаблон:Cite web
  70. Шаблон:Cite web
  71. Шаблон:Cite web
  72. Шаблон:Cite web
  73. Шаблон:Cite web
  74. Шаблон:Cite web


Ошибка цитирования Для существующих тегов <ref> группы «К» не найдено соответствующего тега <references group="К"/>
Ошибка цитирования Для существующих тегов <ref> группы «Видео» не найдено соответствующего тега <references group="Видео"/>