Русская Википедия:Фултон, Хеймиш

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:ФИО Шаблон:Художник Хеймиш Фултон (Шаблон:Lang-en; Шаблон:ВД-Преамбула) — английский «гуляющий» художник. С 1972 года Фултон выполнял работы только путём прогулок[1]. Результаты прогулок преобразуются в произведения искусства различным образом, в том числе фотографией, иллюстрацией и настенными текстами. С 1994 года Фултон организует групповые прогулки[2]. Художника утверждает, что «ходьба — это форма искусства сама по себе», и выступает за широкое признание этой формы искусства[3].

Биография

Фултон начал художественное образование с базового курса в Хаммерсмитском колледже искусств. Благодаря помощи наставника, Дэвида Холла, он был напрямую зачислен на продвинутый курс в Школу искусств Святого Мартина в Лондоне, где учился с 1966 по 1968. В 1969 году Фултон продолжил образование в Королевском колледже искусств[4].

В 1960-х годах Фултон побывал в Южной Дакоте и Монтане. Именно тогда он осознал, что искусство должно сосредоточится на описании жизни, а не создании художественных объектов. В духовную основу его творчества вошли культура индейцев и буддийские медитативные практики. За десятилетия Фултон совершил художественные прогулки по более чем 25 странам, побывал на вершинах Эвереста и Денали[5].

Файл:Seven paces.jpg
Хеймиш Фултон. «Семь шагов» (Seven Paces, 2003)

Фултон следует этической концепции «Шаблон:Iw» и не собирает во время прогулок материалы, чтобы показывать их в галереях. Вместо этого работы объединяют текстовые описания с фотографиями, иллюстрациями или, в последнее время, текстами на виниловых полотнах, рассказывая о прогулках посетителям галереи[6][7]. Произведения художника находятся в основных коллекциях многих музеев, включая Британскую галерею Тейт и Нью-Йоркский музей современного искусства[8]. Фултон заявлял, что ходьба — это опыт, а не искусство, и что он «создаёт это опыт, а не скульптуру»[9]. Ранее он называл свои прогулки «невидимыми объектами», а групповые прогулки позиционировал как произведения искусства, созданные и наблюдаемые участниками[1]. В последнее время Фултон подчеркивает политические аспекты своей работы[10], особенно в связи с ситуацией в Тибете и ухудшением состояния окружающей среды[3].

Фултон считает себя продолжателем традиций британской пейзажной живописи в новой форме выражения. Работы художника относят к ленд-арту, однако с его точки зрения остальные представители направления часто относятся к природе «неуважительно», используя природные ландшафты для создания своих произведений[11].

В 1994 году Фултон впервые экспериментировал с групповыми прогулками в сотрудничестве с Мариной Абрамович в Центре современного искусства Китакюсю. С того времени ему удалось организовать множество групповых прогулок, в том числе Slowalk (In Support of Ai Weiwei) (2011) в Турбинном зале Современной галереи Тейт, чтобы привлечь внимание к ограничению свободы передвижения и творчества художника Ай Вейвэя[2]. В 2002 году Фултон работал с художницей Кристиной Куайро в серии групповых прогулок во Франции. После работы с Куайро Фултон перенял её стиль «равнопространственной» ходьбы для своих групповых прогулок[12].

Персональные выставки

Библиография

  • Hamish Fulton (2010) Mountain Time, Human Time. Charta: Milano.
  • Fulton, H. (2012) Walking in Relation to Everything. Ikon Gallery: Birmingham.
  • Hamish Fulton (2000) Magpie: Two River Walks. Lethbridge: Southern Alberta Art Gallery.
  • Hamish Fulton. (2000b) Wild Life: a Walk in the Cairngorms. Edinburgh: Pocketbooks.
  • Camp Fire. Stedelijk Van Abbemuseum, Eindhoven. 1985. Шаблон:ISBN

Примечания

Шаблон:Примечания

Ссылка