Русская Википедия:Шахматы в живописи

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Главная

Файл:MarsandVenusinChess.jpg
Падованино. Марс и Венера играют в шахматы, 1630—1640

Шахматы в живописи получили достаточно широкое отражение. Художники изображали не только партнёров за шахматной партией, но и отдельные элементы шахматного инвентаря. Этому способствовал целый ряд факторов. Сами шахматы рассматривались как настольная игра, как модель отношений между людьми, даже как модель общественной иерархии и социальных процессов. Шахматы были включены в символику представлений человека Средних веков и Нового времени. Достаточно рано начался процесс анализа шахматной партии с точки зрения красоты проведённой в ней комбинации и изящества стратегического замысла противниковШаблон:Sfn. Многие из живописцев, создававших картины с изображением этой игры, достаточно неплохо разбирались в них, а некоторые были профессиональными шахматистами и использовали свои живописные произведения для их пропагандыШаблон:Sfn.

Произведения живописи отразили этапы истории шахмат: процесс изменения правил, уровень мастерства в игре, характерный для разных эпох, различные (уже забытые) варианты шахматной игры, процесс восприятия игры в шахматы обывателями. Изменение духовного мира людей влияло на проблематику и художественные особенности воплощения данной темы, включающей такие жанры, как натюрморт, портрет, бытовой жанр, историческая живопись… Другими факторами, которые воздействовали на развитие этой темы, были: локальные особенности, уровень востребованности игры в шахматы в обществе, официальная позиция государственной власти и церкви по отношению к шахматамШаблон:Sfn.

Историография проблемы

Изображение шахмат в живописи несколько раз становилось предметом анализа искусствоведов и историков шахмат. Альбом немецкого историка шахмат Шаблон:Не переведено 3 «Schach auf Ölgemälden» («Шахматы в живописи»)Шаблон:Sfn, созданный в соавторстве с доктором искусствоведения Евой-Кристиной Рашке, содержит все известные на тот момент (2006) изображения с начала XVI века до современности, относящиеся к шахматам (600 иллюстраций, из них 100 — большие и цветные), однако ставилась только проблема поиска и описания картин, ни одна из них не была ими проанализирована. Попытка анализа композиции подобных изображений была предпринята в книге Николаса Сфикаса «Ζωγραφικά έργα µε θέµα το Σκάκι από τον δέκατο πέµπτο έως τον εικοστό αιώνα» («Картины на шахматную тематику с XV до XX века»)Шаблон:Sfn.

Исследование Патрисии СимонсШаблон:Sfn посвящено проблеме роста самостоятельности и роли женщины в итальянском обществе эпохи Возрождения в соотношении с реформой шахмат этого времени и гендерными мотивами в изображении игры в шахматы этой эпохи. Этой же проблеме посвящена диссертация Регины О’Ши (но на примере Франции и за более широкий временной промежуток, включающий эпоху Средних веков) «Queening: Chess and Women in Medieval and Renaissance France» («Ферзь: Шахматы и женщины в средневековой и ренессансной Франции»). Источниками этого исследования служили и произведения живописи того времениШаблон:Sfn.

Существует небольшая монография Лоренса Лейнджера с анализом данной темы в творчестве современного художника Шаблон:Не переведено 3Шаблон:Sfn. В отдельных статьях рассматриваются конкретные картины шахматной тематикиШаблон:Sfn.

Картине Лукаса ван Лейдена «Игра в шахматы» (1508) в контексте изображения художником играющей женщины посвящены разделы докторской диссертации и изданной на её основе монографии Катарины Бюттнер «Das Motiv der „femina ludens“ im Werk von Lucas van Leyden: exemplarische Analysen» («Мотив „Играющая женщина“ в творчестве Лукаса ван Лейдена: попытка анализа»)[1].

В серии статей, связанных с картиной Карела ван Мандера или Исаака Оливера «Бен Джонсон и Вильям Шекспир» (1603), реконструируется партия по изображённой на ней позиции. Среди вышедших на русском языке — статья «Шекспир и шахматы» И. Л. МайзелисаШаблон:Sfn.

Крупная выставка в городах США была посвящена проблеме шахмат в творчестве современного художника Тома Хакни (Шаблон:Lang-en, род. 1977)Шаблон:Sfn. Несколько картин, изображающих В. И. Ленина за шахматами, было представлено на выставке в Русском музее «Игра и страсть в русском изобразительном искусстве», прошедшей в 1999 году, картины вошли в одноимённый каталог, опубликованный в этом же году[2].

Ранние изображения шахмат

В средневековой Европе шахматы появились на рубеже X—XI веков. Самое раннее изображение шахматной игры в европейской живописи находится в Палатинской капелле в Палермо на СицилииШаблон:Sfn. Первый норманнский король Сицилии Рожер II лично руководил строительством капеллы. Храм задумывался как частная капелла, предназначенная для узкого круга лиц (размеры его невелики: 33 метра в длину и 13 в ширину). Вероятно, именно поэтому заказчик мог позволить себе вольности в его росписи. В царствование Рожера II византийскими мастерами были созданы мозаики купола, триумфальной арки и трансепта. Специалисты по византийской мозаике (в частности Отто Демус и Эрнст Китцингер) утверждали, что мозаики были выполнены теми же греческими мастерами, что мозаики Мартораны и собора Чефалу. Арабскими плотниками был выполнен резной сталактитовый потолок, характерный для мечетей фатимидского Египта и Магриба. Часовня была освящена 28 апреля 1140 года. Датируется фреска, изображающая игроков в шахматы, приблизительно 1143 годом, изображение выполнено под сильным арабским влиянием, оба шахматиста, сидящие на корточках, также одеты в восточные одеяния, на их головах тюрбаны. Шахматы, по всей видимости, в то время воспринимались как атрибут повседневной жизни мусульманских стран. Картина выполнена темперой на деревянной основе, покрытой штукатуркойШаблон:Sfn. Немного более по́зднее (а по мнению некоторых исследователей — чуть более раннее) изображение находится на напольной мозаике XII века в алтаре базилики Сан-Савино в ПьяченцеШаблон:Sfn.

Активно использовалась шахматная тема в геральдике. На польском гербе Вчеле XII века изображены две шахматные доски различного размера (верхнюю из них держит в руках негритянка с короной и повязкой на голове), а само его происхождение связано было по легенде с игрой в шахматыШаблон:Sfn, однако сведения об этом относятся к 1842 году (Несецкий гербовник). Герб получил следующее описание: Шаблон:Начало цитаты «В щите серебряно-золотая шаховница. В нашлемнике такая же шаховница, поддерживаемая девушкой-негритянкой»Шаблон:Sfn. Шаблон:Конец цитаты Согласно легенде, этот герб получил силезец Голуб, который во время своих путешествий попал в Африку, где дочка местного вождя вызвала его на партию в шахматы на условиях, что победитель в партии имеет право ударить проигравшего изо всех сил шахматной доской по голове. Голуб выиграл, и ударил принцессу по голове так, что доска треснула. Только в Польше изображение шахматной доски находилось в XIII—XIV веках на гербах Легницкого княжества, Силезских Пястов и герба Роха рыцаря Першхалы (ладья на шахматном поле, которой он по легенде поставил мат князю Мазовецкому), герба Забавы (так в польском языке первоначально именовалась шахматная игра)Шаблон:Sfn.

Изображения шахмат в средневековых трактатах XIII—XV веков

Несколько более поздние изображения зафиксированы в манускриптах. Некоторые из них имеют высокую художественную ценность. Самым известным примером является манускрипт Шаблон:Не переведено 3 (Шаблон:Lang-es или «Libro de axedrez, dados e tablas»), приписываемый Альфонсо X, королю Кастилии, Галисии и Леона, выполненный в скриптории Толедо в 1283 году. Книга содержит 150 иллюстраций, часть из них изображает игру в шахматы. Это один из самых важных документов для изучения истории настольных игр. Единственный известный оригинал хранится в библиотеке монастыря Эскориал вблизи Мадрида в Испании. Размеры манускрипта 40 на 28 сантиметров. Среди наиболее интересных миниатюр — вариант шахмат для четырёх игроков, шахматы 12 × 12 клеток («большие шахматы»), а также игра под названием «астрономические шахматы» (являющаяся шахматами в понимании того времени в противопоставлении костям и триктраку), в которую играют на доске из семи концентрических кругов, разделённых в радиальном направлении на двенадцать областей, каждая из которых связана с созвездием Зодиака. «Libro de los juegos» содержит обширную коллекцию шахматных задач, часть которых изображена на миниатюрахШаблон:Sfn рукописи. Сами миниатюры, вероятно, основаны на не дошедших до нашего времени персидских образцахШаблон:Sfn.

Копия 1334 года хранится в библиотеке Испанской Королевской академии истории в Мадриде.

В Средние века шахматная игра воспринималась как аллегория жизни во всей её сложности и различных её проявлениях. В средневековых играх разыгрывалась жизнь в миниатюре, переведённая на язык символов. Поэтому изображение шахмат и игры в шахматы появивлялась на миниатюрах к средневековым трактатам. При этом шахматы использовались иногда только как метафора в самом широком контексте, никак не связанном с самой игрой. Только в конце XV века в поэме на каталанском языке «Schacs d’Amour» впервые за всю предыдущую историю шахматной литературы игра и аллегория были соединены воединоШаблон:Sfn.

Трактаты, посвящённые игре, с миниатюрами, на которых изображены шахматы, разделяются условно на несколько группШаблон:Sfn:

  • Часто игра символизировала борьбу грешных устремлений и добродетели, происходящую в душе героя. К. Джюэл на примере трактата XV века «Нравоучительная шахматная игра Дамы» (Шаблон:Lang-fr) проводит различие между «статичными» и «динамичными» шахматными аллегориями Средневековья. В первых описываются различные фигуры и принципы их перемещения по доске, но сам ход игры не привлекает внимания средневековых авторов, для которых различия между чёрными и белыми фигурами не принципиальны. В аллегориях второго типа игра не просто описывается, но по-настоящему играется, и в ней чёрные фигуры действительно противостоят белым. В описанной в трактате шахматной партии Отец тьмы играет с Дамой, которую пытается соблазнить возвышенными понятиями любви и заставить сделать ошибку. Шахматные фигуры «врага рода человеческого» (чёрные) представляют различные соблазны мира и грехи, фигуры Дамы (белые) символизируют разного рода добродетели. Дьявол делает первый ход, передвигая свою пешку (Самолюбие), в ответ на что Дама передвигает свою — Любовь к Богу. Через 16 ходов Дама объявляет шах чёрному королю с помощью своей королевы, символизирующей Смирение.
  • Иногда игра в шахматы воспринимается как модель человеческой жизни с переменой счастья и несчастья. В трактате XIII века, приписываемом римскому папе Иннокентию III, написано:

Шаблон:Начало цитаты«Мир это как бы шахматная доска, одна клетка белая, а другая чёрная; так сменяют друг друга жизнь и смерть, счастье и несчастье».Шаблон:Конец цитаты Бог играет, передвигая фигуры и давая им возможность выигрывать и проигрывать. Шаблон:Шахматная диаграмма

  • Популярно было сопоставление шахматных фигур с классами и сословиями. Фигуры на шахматной доске, различаясь по статусу, тем не менее зависят друг от друга и действуют вместе для достижения общих целей. Трактат доминиканского монаха Якобуса Цессолеса «Книга о нравах и обязанностях знати, или О шахматной игре» (Шаблон:Lang-fr) середины XIII века соотносит шахматные фигуры и общество, шахматы воспринимаются как модель социального порядка, важная роль отводится Третьему сословию. Огромное количество рукописей сочинения Якобуса Цессолеса свидетельствует о широком распространении трактата. Шахматные фигуры на миниатюрах наделялись различными иконографическими атрибутами, связанными с их символическим статусом. Король изображался с короной на голове и в пурпурной мантии, пешки изображались с соответствующими орудиями сельского хозяйства или ремеслаШаблон:Sfn.
  • Любовь, как и шахматы, требует партнёра, поэтому её также часто сопоставляли с шахматной партией. Изображения женщин в шахматном трактате «Книга игр», заказанном Альфонсом Х Мудрым и законченном в 1283 году, отражают именно эту тенденцию. Шахматные партии часто предстают как метафоры куртуазной любви. К концу XV века относятся три манускрипта Робине Тестара, посвящённые подобному аллегорическому толкованию игры в шахматы. Наибольшую известность среди них приобрела «Нравоучительная книга о шахматах любви», созданная для графини Луизы Савойской. Книга представляет собой прозаический комментарий к поэме «Шахматы любви» Эврара де Конти, созданный им же самим в конце XIV века, которую Тестар также иллюстрировал. Его покровители Карл Ангулемский и Луиза Савойская были большими ценителями шахмат и имели целую библиотеку трактатов на шахматную темуШаблон:Sfn.
  • Моралисты сравнивали искусство правителя с шахматной партией, а умение монарха играть в шахматы рассматривалось как признак его политической мудрости. Трактат «Диалог о шахматной игре» («Dialogus de Scaccario»), написанный казначеем английского короля Генриха II Плантагенета Ричардом Фиц Нилом, повествует об устройстве средневекового английского казначейства (Палаты шахматной доски, которая была названа так из-за напоминающего шахматную доску клетчатого сукна, на котором производились расчёты). Автор трактата сравнивает процесс взаимодействия между казначеем и шерифами с шахматной игройШаблон:Sfn.

Особое место занимает трактат «Об игре в шахматы» (Шаблон:Lang-la) — книга итальянского монаха-математика Луки Бартоломео Пачоли из монастыря Гроба Господня на латинском языке. Трактат известен также под названием «Отгоняющий скуку» (Шаблон:Lang-la). Часть иллюстраций к трактату атрибутируются Леонардо да Винчи (Шаблон:Lang-it, 1452—1519), а часть исследователей утверждает, что им составлены и некоторые шахматные задачи из этого сборника[3].

Шахматы в миниатюрах к рыцарским романам

Шахматы упоминаются в рыцарских романах, в том числе в «Тристане» Готфрида Страсбургского, «Парцифале» Вольфрама фон Эшенбаха, «Скакуне» Шаблон:Не переведено 3, «Итальянском госте» Томмазино из Цирклария, в «Романе о Гвироне Вежественном» Рустикелло Пизанского, в жестах о Ги де Нантейле, а также в поэтических сборниках «Кармина Бурана» и «Манесский кодекс». Они изображаются на миниатюрах к этим книгам. Герои произведений играют в шахматы или наблюдают за игрой (а иногда используют шахматную доску для других целей). Шахматы в подобных произведениях становятся символом придворной культуры, её идеалов и ценностей. Шахматы также считались средством аристократического воспитанияШаблон:Sfn.

Роль шахмат в таких произведениях может быть различна: у Кретьена де Труа в романе «Персеваль, или Повесть о Граале» шахматы, если и фигурируют, то ассоциируются скорее с насилием и страстью (нередко герой использует шахматную доску в сражении в качестве оружия, что избрал темой для своего изображения французский миниатюрист). Рено де Монтобан на иллюстрации к рыцарскому роману, повествующему о его приключениях, крушит шахматной доской своих противниковШаблон:Sfn. В более поздней переработке «Дидо-Персеваль», которая считается прозаическим пересказом утерянной книги Робера де Борона, шахматы с периферии сюжета перемещаются в центр повествования и герой приобретает важный жизненный опыт именно во время игры в шахматы. Изображение прерванной в середине партии в шахматы содержится в «Летописи и завоеваниях Карла Великого» Жана Тавернье (1455)Шаблон:Sfn.

Шахматы в станковой и фресковой живописи XIV—XV веков

Файл:The Chess Players.jpg
Либерале да Верона. Шахматисты, 1475

Изображения шахмат в этот период в станковой и монументальной живописи встречаются довольно редко. Художнику Николо ди Пьетро атрибутируется картина «Визит Понтициана к Святым Августину и Алипию» (1413—1415). Святой Августин изображён за шахматной партией со своим другом Святым Алипием. «Шахматисты» — французский витраж XV века. Изображение допускает различные, в том числе весьма двусмысленные, толкования. В обоих случаях, как и во многих других упоминаниях этой игры в литературных и исторических произведениях этой эпохи, шахматы подразумевают некую греховность людей, которые играют в нихШаблон:Sfn.

Весьма популярной становится тема противостояния дамы и кавалера в шахматном поединке. Тема любви-противоборства привлекает большое число художников своей многозначностью. Изображаются влюблённые, жених и невеста, муж и жена. Одним из наиболее популярных в своё время подобных произведений стала гравюра «Большой Сад любви с шахматистами» Мастера E. S. Созданная около 1475 года одна из трёх сохранившихся панелей кассоне «Шахматисты», приписываемых Либерале да Верона, вероятно, является иллюстрацией к эпизоду рыцарского романа. Кассоне представляет собой сундук, распространенный в Италии в XV веке и предназначенный для хранения вещей, которые женщины обычно приносили в приданое к свадьбе (свадебный сундук)Шаблон:Sfn.

Небольшая группа изображений посвящена теме шахматного поединка человека с силами Зла. Условно исследователи разделяют её на два вида изображений: поединок человека с Дьяволом за свою душу и со Смертью за свою жизнь. Самое известное из подобных изображений создано художником Альбертусом Пиктором. Написанная им в 1480 году в церкви Тёбю (Швеция) фреска «Смерть, играющая в шахматы» является аллегорией скоротечности жизни человека. Гравюра эльзасского художника конца XV века Шаблон:Не переведено 3 «Смерть ставит мат королю» развивает эту тему и делает свидетелями поражения властителя стоящих рядом его придворныхШаблон:Sfn.

Шахматы в станковой живописи XVI — первой трети XVII веков

Файл:Chessboard animation, examination from Portrait of Edward, 3rd Baron Windsor, his wife Katherine de Vere, and their family.gif
Реконструкция позиции на картине Мастера графини Уорик (?) «Портрет Эдварда Виндзора, 3-го барона Виндзора, его жены, Кэтрин де Вер, и их семьи» (1568)
Файл:Chessboard examination from Le sorelle della pittrice Lucia, Minerva e Europa Anguissola giocano a scacchi.jpg
Реконструкция позиции на картине Софонисбы Ангвиссолы «Игра в шахматы» (1555)

Изображения шахмат в подобных произведениях представлены и в этот период. При этом привычные для нашего времени 64-клеточные шахматы соседствуют с другими их вариантами. Игра в шахматы вчетвером («королевская игра») изображена художником на обложке шахматного трактата К. Вейкмана, изданного в Ульме в 1664 годуШаблон:Sfn. Голландский художник Ян де Брай создал рисунок пером «Шахматист» (1661 год, возможно, автопортрет), изобразив юношу, сидящего за курьерскими шахматами. На более ранней картине нидерландского художника Лукаса ван Лейдена «Игра в шахматы» (1508) также изображена партия в «курьерские шахматы»Шаблон:Sfn. Для профессиональных шахматистов этого времени был характерен пристальный интерес к дебютуШаблон:SfnШаблон:Sfn.

Файл:Louvre-peinture-francaise-p1020347.jpg
Аноним. Vanitas, около 1650
Файл:Luca di leida, partita a scacchi, 1518 ca. 02.JPG
«Курьерские шахматы» на картине Лукаса ван Лейдена Игра в шахматы. Фрагмент. 1508

В 1555 году итальянская художница Софонисба Ангвиссола написала «Игра в шахматы». На картине «Игра в шахматы» её учителя живописи — художника кремонской школы Джулио Кампи — в присутствии родственников играют жених и невеста. В толпе художник изобразил себя и своего отца[4].

Играющие в шахматы персонажи изображены также на картинах «Курфюрст Иоганн Фридрих Великодушный играет в шахматы с испанским дворянином» (1548, атрибутируется Антонису Мору и показывает драматический эпизод пребывания в плену лидера Реформации в Германии), «Портрет Эдварда Виндзора, 3-й барона Виндзора, его жены, Кэтрин де Вер, и их семьи» (1568, атрибутировалась Мастеру графини Уорик), «Шахматисты» (между 1540 и 1545, Парис Бордоне), на миниатюре «Герцог Альбрехт V и его жена Анна за игрой в шахматы» (1552—1555, Ганс Милих). Последняя запечатлела, вероятно, реальную партию, в которой супруга герцога Баварского одержала победу над своим мужем, изображение находится в каталоге драгоценностей, которые ей принадлежали, на миниатюре представлены портретные изображения придворных, которые, по всей видимости, были свидетелями победыШаблон:Sfn.

Болонскому академисту Лодовико Карраччи атрибутируется картина «Игроки в шахматы» 1590 года из собрания Берлинской картинной галереи. Картина начала XVII века «Бен Джонсон и Уильям Шекспир», принадлежащая, предположительно, голландскому художнику Карелу ван Мандеру или английскому миниатюристу Исааку Оливеру, изображает шахматную партию двух английских драматургов — Бена Джонсона и Уильяма Шекспира. Некоторые исследователи высказывают сомнение в правильности атрибуции и идентификации персонажейШаблон:Sfn. Картина 1610 года «Игроки в шахматы» атрибутируется представителю школы Караваджо.

Особую категорию картин составляют натюрморты с изображением шахматной доски, распространившиеся в XVII веке. Часть из них относится к так называемому типу «Vanitas» («суета сует»), жанру живописи эпохи барокко, который представляет собой аллегорический натюрморт, композиционным центром которого является человеческий череп. Подобные картины, ранняя стадия развития натюрморта, предназначались для напоминания о быстротечности жизни, тщетности удовольствий и неизбежности смерти. Наибольшее распространение Vanitas получил в Нидерландах в XVI и во Фландрии в XVII веке, отдельные подобные изображения встречаются также во Франции и Испании. На таких картинах шахматы символизируют, как и другие изображённые предметы повседневной жизни состоятельного и знатного человека, бренность земных утех. Шахматная доска изображена на «Vanitas» кисти неизвестного художника XVII века из собрания Лувра. На картине «Натюрморт с шахматной доской» Любена Божена (1630), формально не являющейся Vanitas, но стоящей близко к этому жанру, шахматы включаются в сложный мир символов и аллегорий эпохи барокко. Эта картина допускает различные противоречащие друг другу интерпретацииШаблон:Sfn.

Оригинальную шахматную трактовку античного мифа предложил итальянский художник Падованино в своей картине «Марс и Венера играют в шахматы»: торжество Любви над Воинскими доблестями проявляется в лёгкой победе богини над её противником в партии (сама позиция на доске демонстрирует несопоставимость добродетелей, олицетворяемых персонажами)[5][6].

Некоторое количество изображений на шахматную тему содержат пособия по шахматной игре для профессиональных шахматистов. Наиболее значимыми с художественной точки зрения являются гравюры Якоба ван дер Хейдена к шахматному пособию Августа Селенуса. Гравюра на фронтисписе изображает самого автора, демонстрирующего своим друзьям-партнёрам мат-мельницу двумя ладьями. В этом пособии впервые изображены так называемые «лунные шахматы», изобретённые или усовершенствованные автором трактата[7].

Шахматы в станковой живописи середины XVII—XVIII века

В этот период количество подобных изображений снова начинает возрастать. Шахматы становятся интеллектуальным способом проведения досуга и престижным видом настольных игр. За шахматной партией изображают художники крупных политиков, высокопоставленных придворных, философов. Тем не менее шахматы не появляются на картинах великих художников этой эпохи, они в большей степени становятся предметом интереса живописцев второго ряда. Целую серию изображений шахматистов за партией создал голландский художник Адриан ван дер ВерффШаблон:Sfn.

«Игра в китайские шахматы» (Шаблон:Lang-fr) — офорт британского гравёра Джона Инграма (Шаблон:Lang-en, 1721—1771?, активен до 1763 года) по рисунку французского художника Франсуа Буше. Он изображает национальную игру в сянци — китайские шахматы (Шаблон:Lang-zh, пиньинь xiàngqí). На офорте изображена доска для сянци, но фигуры представлены европейского образца (в сянци они плоские и единообразные, украшены иероглифами, а на гравюре они отличаются друг от друга в высоту и формой, что характерно для их европейской разновидности). Два различных варианта гравюры, отличающиеся мелкими деталями, хранятся в музее Метрополитен[8][9].

Воспитанником и любимцем королевы Швеции Луизы Ульрики был чернокожий мальчик Густав Бадин, на примере воспитания которого вместе со своими детьми она хотела проверить правильность теорий Жан-Жака Руссо и Карла Линнея. Художник Густаф Лундберг изобразил его на «Портрете за партией в шахматы» в 1775 году. Великого французского философа изобразил художник Жан Юбер на картине «Вольтер, играющий в шахматы с отцом Адамом». Вольтер был большим почитателем шахмат, хотя и не блистал глубоким их пониманием. В Лондоне за рекордные 457 250 £ на аукционе Кристис 3 июля 2012 года была продана картина «Портрет Уильяма Эрла Уэлби, и его первой жены, Пенелопы, играющих в шахматы на фоне занавеса» художника Фрэнсиса Котса. Картина отличается не только блестящим исполнением, но и интригует небанальной трактовкой сюжета. Первая картина американской станковой живописи, изображающая игру в шахматы, — «Портрет мисс Хетти и Мэри Моррис» (Гилберт Стюарт, 1795 год)Шаблон:Sfn.

Необычной является трактовка темы в картине французского художника Реми-Фюрси Дескарсена. В годы Великой французской революции им был создан «Портрет доктора де С., играющего в шахматы со смертью» (1791). Художник не успел его закончить, так как стал жертвой якобинского террора. Цена на картину во время аукциона выросла в четыре раза в сравнении с исходной[10].

Шахматы в станковой живописи XIX века

Изображения игры в шахматы достаточно распространены и в искусстве XIX века. Их количество резко увеличивается. Появляются художники, которые превращают шахматы в постоянную тему своего творчества. К числу таких художников относится Жан-Луи-Эрнест Месонье. Он создавал картины в стиле малых голландцев, обычно небольшого размера, изображающие партию в шахматы в домашней обстановке, преимущественно с фигурами в костюмах XVIII столетия; совершенство техники в них преобладает над содержанием[11]. Эжен Бенжамен Фишель (1826—1895) — французский живописец, создатель небольших работ во вкусе Месонье, которые отличаются хорошим рисунком, приятной композицией, жизненностью и тонкостью исполнения. Ему также принадлежат несколько картин на шахматную тематикуШаблон:Sfn. Артуро Риччи (1854—1919), выпускник Академии изящных искусств во Флоренции, создал целую галерею разнообразных галантных сцен с нарядно одетыми дамами и кавалерами. Художник тщательно работал над деталями костюмов и интерьеров, жизнь переносится художником в эпоху и атмосферу Галантного века, наполненную безмятежной грации. Наиболее популярны в качестве тем его произведений, обычно находящихся в частных собраниях, домашнее музицирование и игра в шахматы[12].

Файл:Игра в шахматы х.,м. Частное собрание.jpg
Артуро Риччи. Игра в шахматы

Для некоторых художников шахматная тема и обращение к прошлому (эпохе Просвещения и стилю рококо) становились возможностью размышлять над серьёзными проблемами современности. Ярким примерами подобных изображений являются картины французского художника-академиста Шарля Барга «Игра в шахматы на террасе» и немецкого художника Морица Даниэля Оппенгейма «Визит Лессинга и Лафатера к Мозесу Мендельсону». Сюжет обеих картин переносит зрителя в XVIII век. Картина Оппенгейма изображает воображаемую встречу между иудейским богословом Мозесом Мендельсоном, драматургом и литературным критиком Готхольдом Эфраимом Лессингом и протестантским богословом, основателем криминальной антропологии и поэтом Иоганном Каспером Лафатером. Картина поднимает актуальную и в XVIII и в XIX веках проблему религиозной терпимости и антисемитизма[13]. Картина Барга, выполненная незадолго до его смерти в 1883 году, снова переносит зрителя в эпоху рококо и Просвещения, но пронизана смутным предчувствием несчастьяШаблон:Sfn.

Картина американского художника Эдварда Харрисона Мэя «Леди Хау ставит мат Бенджамину Франклину» (1867) изображает одну из попыток предотвратить военные действия между Великобританией и её колониями в Северной Америке дипломатическими средствами. Её действие происходит в 1774 годуШаблон:Sfn. К 1772 году относится время действия картины Кристиана Цартмана «Сцена при дворе Кристиана VII». Картина изображает датского короля, страдавшего тяжёлой формой шизофрении, проявлявшейся в приступах садизма и мазохизма, а также играющих в шахматы его жену и её любовника Иоганна Фридриха Струэнзе (незадолго до его ареста и казни). Картина была создана в 1873 году[14].

Файл:Blindfold morphy.jpg
Аноним. Сеанс одновременной игры вслепую Пола Морфи в Кафе де ла Режанс, 1858
Файл:Die Schachspieler - Les joueurs d'échecs - The Chess Players1.png
Мориц Ретч. Шахматисты. Деталь офорта, 1831

Целый ряд картин изображают постоянных членов шахматных клубов и саму атмосферу, царившую на заседаниях подобных клубов, появившихся ещё в XVIII веке, но именно в XIX веке получившим национальную и даже международную известность. Картина «Партия в шахматы во дворце Фосс в Берлине» (1818, художник Иоганн Эрдман Хуммель) изображает интеллектуальную элиту Пруссии на заседании первого немецкого шахматного клуба за коллективным анализом шахматной позиции (Schadows Schachklub). Художник сам состоял в данном шахматном клубе и изобразил за партией в шахматы своих друзей и партнёров[15]. Британский художник Томас Лиминг изобразил сцену из жизни провинциального шахматного клуба на картине «Портреты джентльменов из Херефордского шахматного общества» в 1815 и 1818 годах.

Жан-Анри Марле зарисовал эпизод противостояния выдающихся шахматистов своего времени Говарда Стаунтона и Пьера-Шарля-Фурнье де Сент-Амана в 1843 году. Большой интерес вызывали личности знаменитых шахматистов, демонстрировавшие вызывавшие удивление современников способности. В 1858 году современник зарисовал реальный сеанс одновременной игры вслепую, который Пол Морфи давал в Кафе де ля Режанс в Париже. Одинокая фигурка развалившегося в глубоком кресле шахматиста в левой части рисунка противостоит толпе растерянных противников и зевак в правой части. Письменное свидетельство дополняет рисунок подробностями: сеанс продолжался 7 часов и закончился одновременной атакой Морфи на всех досках, которая заставила признать поражение шесть из восьми противниковШаблон:Sfn. Рисунок художника Мотти с натуры в Кафе де ля Режанс зафиксировал матч по телеграфу между сборными командами Парижа и Вены в 1894 году. Подобные зарисовки имеют невысокую художественную ценность, но являются важным документом своей эпохиШаблон:Sfn.

Большой популярностью пользовались картина и офорт немецкого художника Морица Ретча (созданы они в 1830-е годы) «Шахматисты». Картина изображает Дьявола, играющего в шахматы против юноши в присутствии его ангела-хранителя. Находясь в гостях у преподобного Р. Р. Гаррисона (реконструировавшего позицию на картине) в Ричмонде в 1861 году, Пол Морфи объявил, что готов защищать позицию юноши, считавшуюся прежде проигранной. Он с успехом выполнил своё обещание[16]. В 1865 году эта работа Ретча стала основой для карикатуры, изображающей победу армии США над Конфедерацией Юга в гражданской войне 1861—1865 годов[17]. Английский художник немецкого происхождения Теодор фон Холст, близко знавший Ретча, создал подготовительный рисунок для гравюры «Сатана играет с человеком на его душу», где обыгрывается эта же тема[18].

Значительный интерес с художественной точки зрения представляют «Шахматисты» — картина Джеймса Норткота (1807). Загадочный сюжет и атмосфера театрального представления выделяют её среди произведений на подобную тему[19].

Файл:Ричард Дадд.jpg
Ричард Дадд. Детская задача, 1857

Особое место занимает акварель «Детская задача» (1857, Галерея Тейт, Лондон), созданная английским художником Ричардом Даддом в психиатрической лечебнице Бедлам, куда он был помещён за совершённое им убийство. Акварель содержит изображение шахматной позиции, на которой изображён изящный мат в два хода. Странный сюжет и загадочный набор объектов, изображённых на столе рядом с шахматной доской, вызывает различные толкования искусствоведов[20].

Целый ряд весьма известных художников создаёт иллюстрации к пьесе «Буря» Вильяма Шекспира, избирая для своих работ шахматный эпизод этой пьесы. Картина французского художника Жилло Сент-Эвра «Миранда играет в шахматы с Фердинандом, шутливо обвиняя его в обмане» (1822) на сюжет из V Акта «Бури» Вильяма Шекспира поразила современников мастерским созданием мистической атмосферы, окружающих влюблённых, играющих в шахматы[21]. «Фердинанд и Миранда играют в шахматы» — картина Люси Мэдокс Браун на этот же сюжет (1871), но принадлежащая художнице-участнице движения прерафаэлитов, супруге идейного лидера данного движения.

Итальянский художник Луиджи Муссини был крупным шахматистом, шахматным композитором, основал в Сиене существующий до настоящего времени шахматный клуб. Ему принадлежит картина «Шахматный турнир при дворе короля Испании» (1883). Это первая картина, созданная на сюжет из реальной истории шахмат, и она посвящена турниру, организованному испанским королём Филиппом II с участием итальянских и испанских шахматистов. Картина не предназначалась для продажи в частное собрание, она сопровождала художника на шахматных турнирах и демонстрировалась публике на них с целью популяризации игрыШаблон:Sfn.

К созданию картин с изображением шахмат стали обращаться и художники, пользовавшиеся общеевропейской и мировой известностью. Шедевром признана искусствоведами картина французского художника Оноре Домье «Шахматисты», созданная между 1863 и 1868 годамиШаблон:Sfn.

Появляются немногочисленные изображения на подобную тему в России. На картине Вячеслава Шварца «Сцена из домашней жизни русских царей» (1865) предстаёт царь Алексей Михайлович, играющий в шахматы с боярином. Это — первая картина на шахматную тему, созданная крупным российским художником[22]. На картине Константина Маковского «Смерть Ивана Грозного» (1888) запечатлены известные деятели русской культуры и близкие художнику люди. Картина основана на легендарном рассказе Джерома Горсея о смерти царя за шахматной партией[23].

Наполеон Бонапарт на картинах шахматной тематики

Шаблон:Main Любовь Наполеона к шахматам неоднократно становилась объектом изображения художниками XIX века. Уже при жизни Наполеона получили распространение два основных типа изображений:

  • Карикатуры, где под видом шахматного поединка изображаются победы Наполеона над его противниками или его поражения[24].
  • Рисунки, изображающие Наполеона играющим в шахматы со своими друзьями. Одна из ранних подобных гравюр находится в собрании Национальной библиотеки Франции и носит название «Наполеон играет в шахматы на острове Святой Елены» («Napoléon joue aux échecs à Sainte-Hélène», Издательство Villain). Она относится к 1816 году[25].

Духовенство на картинах шахматной тематики

Шахматные сцены с участием католического духовенства, запечатлённые художниками II половины XIX века, уже давно привлекают внимание искусствоведов и частных коллекционеров. В основе подобных картин лежат антиклерикальные настроения, господствовавшие в то время, требующие изображать духовных сановников в светских и легкомысленных сценах. Коммерческий успех таких картин был обусловлен в немалой степени экономическим процветанием крупной буржуазии, потерявшей религиозные иллюзии в последние десятилетия XIX века и в самом начале XX века как в Европе, так и в США. Растущий средний класс и ослабление религиозности способствовали росту спроса на подобные картиныШаблон:Sfn. Они снимали покров тайны с повседневной жизни духовенства. Андреа Ландини, один из самых популярных художников этого жанра, с детальностью и юмором показывает светский образ жизни представителей высшего духовенства. Эти его картины приобретались не только частными коллекционерами, но и крупными европейскими государственными музеями. Греческий искусствовед Николас Сфикас разделяет подобные изображения на несколько типов: 1) шахматная партия между представителями духовенства, 2) священнослужитель играет против мужчины подчёркнуто светского типа, 3) священнослужитель выступает противником обаятельной молодой женщиныШаблон:Sfn

Наиболее успешные художники этого жанра, кроме Андреа Ландини: испанский импрессионист Хосе Гальегос-и-Арноса (он жил в одном доме с генералом Ордена иезуитов и мог наблюдать обычаи и повседневную жизнь высокопоставленных представителей католического духовенства, которая не обходилась без привычной партии в шахматыШаблон:Sfn), Публио де Томмази («Партия в шахматы»), Роберто Раймонди («Игра в шахматы с кардиналом»)…. Вполне земные удовольствия, такие, как шахматы, роскошь интерьера, картины на фривольные сюжеты, развешанные на стенах, позволяют художнику мягко иронизировать над помпезностью некоторых иерархов ЦерквиШаблон:Sfn.

На картине «Шах!» французский художник Жан Жорж Вибер изобразил кардинала Жозефа Феша (дядю Наполеона), играющего в шахматы с Наполеоном Бонапартом и одерживающего победу над ним[26].

Шахматы на картинах художников-ориенталистов

Файл:Nevasi Lal.jpg
Неваши Лал (?). Придворные дамы, играющие в шахматы, 1780—1800

Чрезвычайно большую группу картин XIX века составляют работы, показывающие жителей восточных стран за шахматами. Общая причина такого интереса — активная колониальная политика ведущих европейских держав этого времени, а как следствие — установление тесных торговых и культурных контактов. Художников обычно привлекали наиболее экзотические элементы таких сцен: необычность шахматных фигур, используемых в странах Востока, наслаждение шахматистов игрой и открытая непосредственность проявления своих эмоций в противовес сдержанности европейца, воспринимающего шахматы в это время уже как спорт и искусствоШаблон:Sfn.

«Кан Гао, китаец из Кайенны» (1821) — картина Пьера-Луи Делаваля, изображающая молодого богатого китайца, прибывшего во Францию для изучения языка. Среди его личных вещей комплект экзотических шахматных фигур[27]. Серию подобных картин на шахматную тему создал французский художник-академист Жан-Леон Жером, четыре раза побывавший в Египте и запечатлевший его повседневную жизнь не только в альбоме рисунков, но и на собственноручно сделанных фотографиях. Среди них глубиной содержания выделяется картина «Альмеи, играющие в шахматы» (1870), противопоставляющая альмею (как символ раскованности поведения) одетой в античное одеяние женщине, символизирующей строгость нравов. На самом деле художник не встречал альмей, которые имели достаточно высокий статус, избегали контакта с европейцами и вели замкнутый образ жизни. В образе альмеи на картинах художника предстают гавази, особая категория танцовщиц цыганского происхождения, относившаяся к низам общества[28]. Картину «Арабы, играющие в шахматы» создал в 1847—1848 годах знаменитый Эжен Делакруа. Она навеяна воспоминаниями о поездке в Северную Африку пятнадцатилетней давности[29].

Не всегда, однако, искусствоведам представляется возможным установить, какая игра конкретно изображена на подобной картине. В частности, в отношении картины Жана-Леона Жерома «Арнауты, играющие в шахматы» существуют три версии: шашки (именно эта версия официально принята Собранием Уоллеса, в котором находится данная картина), шахматы (это наиболее распространённая версия в работах искусствоведов), аналог древней египетской игры Сенет. На картине индийского художника II половины XVIII века Неваши Лала, который находился под влиянием европейской живописи, «Придворные дамы, играющие в шахматы» персонажи играют в шатрандж, но с помощью комплекта изготовленных в Европе шахматных фигур. В этой работе переплетаются традиции местной и европейской живописи[30].

Для европейских художников подобные сцены давали возможность экспериментов с использованием живописной технологии (Делаваль использовал только китайские краски[27]) и особенностями изображения человеческого тела (Делакруа ориентировался на приёмы персидской миниатюры[29]).

Далеко не каждый европейский художник, создававший подобную картину, действительно был знаком с повседневной жизнью восточных стран на собственном опыте. Французский академист Анри-Пьер Пику никогда не бывал в Индии и наполнил свою картину «Игра в шахматы в Индии» фантастическими образами сказочного Востока[31].

Шахматы в живописи XX века

Шаблон:Шахматная диаграмма Резко увеличивается количество изображений шахмат в XX веке. Связано это с ростом популярности самой игры и активным проведением международных соревнований, а также широким освещением их проведения в периодической печати. Появляются портреты известных шахматистов. Шахматист изображён на картине «Сам с собою, или Игра в шахматы» художника-передвижника Григория Мясоедова (1907), хранящейся в коллекции Музея шахмат в Москве. Искусствоведы предполагают, что это портрет реального шахматного мастера — А. Д. Петрова (1799—1867) или С. С. Урусова (1827—1897)[32].

Скандальную известность получил офорт австрийской художницы еврейского происхождения Эммы Лёвенштамм «Игра в шахматы: Ленин с Гитлером — Вена 1909» (Шаблон:Lang-en), искусствоведы, историки и шахматисты не сумели определиться с ответами на вопросы, кто изображён на офорте, когда и почему он был создан[33].

Французский художник Жан Метценже во время Первой мировой войны был призван в армию; находясь на фронте, он создал картину Шаблон:Не переведено 3 в стиле кубизма[34].

Вновь после длительного перерыва появляются натюрморты, изображающие шахматную доску или фигуры. Часто подобные изображения становятся основой для живописных экспериментов с формой и цветом изображения. Среди подобных композиций работа Хуана Гриса 1917 года. «Одалиски» постимпрессиониста Анри Матисса — картина, созданная художником в 1928 году, — одно из наиболее ярких произведений французского фовизмаШаблон:Sfn.

Большое место занимали шахматы в творчестве Марселя Дюшана, который сам хорошо играл в шахматы. Звание мастера он выполнил на Третьем чемпионате Франции по шахматам в 1923 году, набрав 4 очка из 8. Выступал за французскую команду на международных шахматных олимпиадах 1928—1933 годов. Художник вёл шахматную колонку в газете и был составителем шахматных задачШаблон:Sfn.

Аллегорические композиции с шахматными фигурами создавал американский художник польско-еврейского происхождения Шаблон:Не переведено 3Шаблон:Sfn. Американский художник Джон Сингер Сарджент посвятил шахматам несколько своих картин. Сарджент был заядлым шахматистом, часто играл во время своих творческих поездок. Наиболее известны две его картины 1907 года «Игра в шахматы» и «Сладкое безделье»Шаблон:Sfn.

Среди художников, изображавших шахматные мотивы: Пауль Клее, Жорж Брак, Василий Кандинский, Сальвадор Дали, Виктор Вазарели, Рене Магрит, Шаблон:Не переведено 3Шаблон:Sfn… Проявил интерес к шахматам и один из наиболее удачливых и талантливых фальсификаторов средневекового изобразительного искусства, живший в конце XIX и начале XX веков и известный как «Испанский фальсификатор», хотя, по мнению искусствоведов, он жил в Северной или Центральной Европе. Одна из картин Испанского фальсификатора, изображающая шахматистов показывает, что фальсификатор не умел играть в шахматы или слабо разбирался в них. Позиция на шахматной доске на этой его картине ошибочна, а в его источнике (в пятитомнике Лакруа) она изображена правильно[35][36].

В XX веке государство начинает уделять значительное внимание шахматам как средству развития умственных способностей детей. Шахматы как учебная дисциплина внедряются в общеобразовательные школы США, Канады, Китая, Испании, Перу, Бразилии, Франции (а в настоящее время: в Молдавии, Азербайджане и Узбекистане), в СССР и России действуют специализированные шахматные школы. Высоко оценивали интеллектуальный потенциал шахмат и крупные педагогиШаблон:Sfn. Значительно количество картин, которые в это время изображают детей, играющих в шахматы. Подчёркиваются обычно два аспекта — 1) свобода и внутренняя раскованность ребёнка, 2) сила его интеллекта и богатство его фантазииШаблон:Sfn. К наиболее известным подобным картинам относятся: «Шахматный матч» (1902) Карла Пробста (1854—1924), «Девочка с куклой» Александра Деметриуса Гольца (1900) и особенно «Шахматистки» (1929) Джона Лавери (1856—1941)Шаблон:Sfn. Также эта сцена изображена на большой картине Джона Лавери «Семья барона Роберта де Вальдена» в нижнем левом углу. Позиция, изображённая на доске, здесь другая[37].

Необычную трактовку проблемы предложил известный испанский писатель. В центре романа Артуро Переса-Реверте «Фламандская доска» убийство, ключ к которому скрыт на фламандской картине XV века некоего художника Питера ван Гюйса. При реставрации, на этой картине, изображающей играющих в шахматы персонажей, обнаруживается скрытая надпись. Анализируя шахматную позицию, изображённую на картине, герои пытаются раскрыть убийство, совершённое в XV веке[38].

Ленин и шахматы в живописи

Шаблон:Main Шаблон:Main Известно большое количество картин, изображающих увлечение Ленина шахматами. Часто изображался Ленин играющим с детьми или обучающим их шахматам. Иногда изображения повествуют о детских годах Ленина[39]. Сталин в качестве шахматиста предстаёт неоднократно на политических карикатурах 1940—1949 годов. Противниками его выступают на разных изображениях Франклин Делано Рузвельт, Адольф Гитлер[40].

См. также

Примечания

Шаблон:Примечания

Литература

Ссылки

Шаблон:Хорошая статья

Партнерские ресурсы
Криптовалюты
Магазины
Хостинг
Разное

  1. ↑ Шаблон:Книга
  2. ↑ Шаблон:Статья
  3. ↑ Шаблон:Cite web
  4. ↑ Шаблон:Cite web
  5. ↑ Шаблон:Статья
  6. ↑ Шаблон:Cite web
  7. ↑ Шаблон:Cite web
  8. ↑ Шаблон:Cite web
  9. ↑ Шаблон:Cite web
  10. ↑ Шаблон:Cite web
  11. ↑ Шаблон:Cite web
  12. ↑ Шаблон:Cite web
  13. ↑ Шаблон:Cite web
  14. ↑ Шаблон:Cite web
  15. ↑ Шаблон:Статья
  16. ↑ Шаблон:Статья
  17. ↑ Шаблон:Cite web
  18. ↑ Шаблон:Cite web
  19. ↑ Шаблон:Cite web
  20. ↑ Шаблон:Cite web
  21. ↑ Шаблон:Cite webШаблон:Недоступная ссылка
  22. ↑ Шаблон:Книга
  23. ↑ Шаблон:Книга
  24. ↑ Шаблон:Cite web
  25. ↑ Шаблон:Cite web
  26. ↑ Шаблон:Cite web
  27. ↑ 27,0 27,1 Шаблон:Cite web
  28. ↑ Шаблон:Книга Шаблон:Cite web
  29. ↑ 29,0 29,1 Шаблон:Статья
  30. ↑ Шаблон:Cite web
  31. ↑ Шаблон:Книга
  32. ↑ Шаблон:Статья
  33. ↑ Шаблон:Cite web
  34. ↑ Шаблон:Cite web
  35. ↑ Шаблон:Статья
  36. ↑ Шаблон:Книга
  37. ↑ Шаблон:Cite web
  38. ↑ Шаблон:Cite web
  39. ↑ Шаблон:Книга
  40. ↑ Шаблон:Книга
Источник — http://wikihandbk.com/ruwiki/index.php?title=Русская_Википедия:Шахматы_в_живописи&oldid=11357659