Русская Википедия:Шинкель, Карл Фридрих

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:ФИО Шаблон:Архитектор Карл Фри́дрих Ши́нкель (Шаблон:Lang-de; 13 марта 1781, Нойруппин, Бранденбург — 9 октября 1841, Берлин) — немецкий архитектор, живописец, рисовальщик, театральный художник. Считается лидером «романтического историзма» в немецком зодчестве: работал в стилях неоготики, неоренессанса, был главным представителем архитектурного стиля прусского эллинизма. Творчество Шинкеля оказало глубокое влияние на официальную архитектуру и все виды искусства того времени; в результате чего сдержанный классический стиль преобладал в искусстве Прусского королевства до середины XIX века.

Биография

Файл:Franz Ludwig Catel Karl Friedrich Schinkel in Neapel.tif
Ф. Л. Катель. Шинкель в Неаполе. 1824. Холст, масло. Старая национальная галерея, Берлин

Карл Фридрих Шинкель родился в семье архидиакона (Шаблон:Lang-de) лютеранской церкви. Когда ему было шесть лет, его отец погиб во время катастрофического пожара в Нойруппине 1787 года. Позднее Шинкель переехал в Берлин, где с 1799 года изучал архитектуру в проектной мастерской Давида Жилли Старшего и его сына Фридриха Давида Жилли (все трое стали друзьями), и в только что основанной (в 1799 году) Берлинской строительной академии (Bauakademie). Одновременно работал живописцем на Берлинской королевской фарфоровой мануфактуре. В 1803—1805 и в 1820-х годах путешествовал по Италии, позднее был во Франции, в 1826 году — в Англии[1].

Вернувшись в Берлин из своей первой поездки в Италию, Карл Фридрих стал зарабатывать на жизнь живописью, писал пейзажи, исторические сцены, создал немало ландшафтных диорам и панорам. Увлекался музыкой, изучал немецкое средневековое искусство. Когда он увидел картину Каспара Давида Фридриха «Странник над морем тумана» (первый вариант) на художественной выставке в Берлине 1810 года, он решил, что никогда не достигнет такого мастерства в живописи, и обратился к графике и архитектуре. В 1811 году освоил технику литографии. Работая для Берлинской оперы, в 1816 году Шинкель создал декорационный фон «Зала звёзд» во дворце «Царицы ночи» для постановки оперы Вольфганга Амадея Моцарта «Волшебная флейта». Эта работа Шинкеля воспроизводилась в течение многих лет. Он также создавал оформление мизансцен и для других постановок («Ундина», «Фауст», Музей Шинкеля, Берлин)[2].

В 1810 году по предложению Вильгельма фон Гумбольдта Шинкеля назначили асессором Прусской строительной депутации. Он вошёл в состав Главной комиссии по делам строительства. В 1811 году стал членом Берлинской академии архитектуры, в 1838 году стал главным архитектором королевской семьи. В качестве главы департамента работ Прусского государства и архитектора королевской семьи он проектировал главные берлинские постройки того времени. На этой должности он отвечал не только за преобразование города Берлина в представительную столицу Пруссии, но также курировал проекты на расширенных прусских территориях от Рейнской области на западе до поселения Альтштадт (Кёнигсберг) на востоке. Его деятельность в сфере архитектуры и строительства привела к возникновению «школы Шинкеля» (Шаблон:Lang-de), из которой вышли его последователи Людвиг Персиус и Август Фридрих Штюлер[3].

Умер Шинкель в Берлине в 1841 году, где и был похоронен. Берлинцы чтят память своего выдающегося архитектора и живописца. В построенной им неоготической Фридрихсвердерской церкви в центре Берлина (Friedrichswerdersche Kirche, 1824—1831) после реставрации в 1987 году был открыт музей К. Ф. Шинкеля.

Творчество

Под влиянием живописца, лидера дрезденских романтиков Каспара Давида Фридриха принципы классицизма сочетались в картинах и рисунках Шинкеля с романтическими веяниями; историко-античная тема перемежалась с национально-средневековыми мотивами. Среди типичных картин Шинкеля раннего периода — «Собор над городом» (1813), «Готический собор и средневековый город на реке» (1815), «Триумфальная арка» (1817), «Взгляд на Грецию цветущей поры» (1825).

В 1808—1817 годах Шинкель восстанавливал старинные аббатства, реставрировал и реконструировал замок Замок Розенау (Шаблон:Lang-de — «Край роз») в Баварии. В 1810 году Шинкель создал проект Мавзолея королевы Луизы Прусской для берлинского парка Шарлоттенбург в романтическом неоготическом стиле. Однако реализован был «неогреческий проект» с фасадом в виде дорического храма[4]. В 1818—1821 годах в Кройцберге (район Берлина) в память о воинах прусской армии, погибших в освободительных войнах против Наполеона с 1813 по 1815 год по проекту Шинкеля был возведён «Национальный памятник освободительных войн»: монумент в виде огромных размеров готической дарохранительницы в древнегерманском стиле, или «альтдойч» (Шаблон:Lang-de), увенчанной Железным крестом. Примечательно, что вначале архитектор предложил создание «Национального готического собора».

В 1830—1837 годах по проекту Шинкеля в центре города Потсдама построили Церковь Св. Николая с огромным «римским куполом» (возведён позднее) — эклектичное, но характерное для немецкого классицизма XIX века сооружение. В 1835—1849 годах по проекту Шинкеля при участии Людвига Персиуса и Иоганна Генриха Штрака поблизости от Потсдама построен Замок Бабельсберг, как считается, в стиле английской готики.

Стиль прусского эллинизма

После поражения Наполеона в «Битве народов» под Лейпцигом в 1813 году выросшая из небольшого княжества в крупное государство, Пруссия, один из главных членов антинаполеоновской коалиции, стала великой державой. Немецкое романтическое движение в тот период переживало подъём, особенно в поэзии и философии. Среди ведущих литераторов выделялись Иоганн Вольфган фон Гёте и Фридрих Шиллер, которые проводили прямую связь между немецким национальным романтизмом и идеалами античной Греции[5].

Историко-региональный стиль искусства Прусского королевства, главным образом архитектуры и скульптуры, начала XIX века, сложившийся под воздействием общеевропейского национально-романтического движения, получил название «прусского эллинизма» (Шаблон:Lang-de). Название, по одной из версий, придумал прусский король Фридрих II, по другой — архитектор Шинкель. Смысл заключался в том, чтобы противопоставить наполеоновскому ампиру побеждённой Франции собственный национальный стиль. «Если в первом случае за основу были взяты художественные формы императорского Рима, то во втором — демократических Афин. Парадокс заключался лишь в том, что в условиях прусской военной диктатуры Фридриха Вильгельма новый прусский стиль регламентировался не менее жёстко, чем ампир Наполеона Бонапарта»[6].

В 1814 году Фридрих Вильгельм назначил К. Ф. Шинкеля главным архитектором «Берлинского Триумфа», посвящённого возвращению прусских армий из Парижа. Войска следовали через Потсдам и проходили под Бранденбургскими воротами, построенными архитектором К. Г. Ланггансом не по образцу римской триумфальной арки, а наподобие пропилей Афинского акрополя, что придавало постройке новый историко-символический смысл. Мотив жезла, соединившего изображение прусского креста и римского орла, который держит богиня Виктория на колеснице аттика Бранденбургских ворот, работа скульптора И. Г. Шадова, также выражает торжество прусского оружия. Он повторяется на многих берлинских постройках того времени[7][8][9].

В 1818 году пожар уничтожил Шаушпильхаус (Schauspielhaus), здание Драматического театра, спроектированное К. Г. Ланггансом, и Шинкелю было поручено спроектировать новое здание, которое было завершено три года спустя. «Эта первая значительная архитектурная работа уже показывает предпочтение, отдаваемое греческой архитектуре перед римской, а также демонстрирует, как Пруссия дистанцируется от французского неоклассицизма». По словам Шинкеля: «Настоящий государственный деятель всегда должен помнить об идеале древности»[10].

В Берлине постройки Шинкеля следовали одна за другой и пейзаж прусской столицы стремительно менялся. Романтику этого времени отражают многочисленные гравюры и акварели с видами города (городские ведуты входили в моду), а также росписи тарелок, чаш и плакеток с видами новых берлинских построек Шинкеля производства Берлинской фарфоровой мануфактуры. По словам И. Г. фон Шадова, в Берлине в то время «каждое произведение искусства трактовали как портрет или слепок»[11].

К. Ф. Шинкель вместе с Лео фон Кленце работал непосредственно в Афинах (Греция получила независимость после освобождения от турецкого владычества и первым греческим королём в 1832 году стал баварский принц Оттон). Шинкель спроектировал церемониальный зал Королевского дворца на Афинском акрополе в том же «греческом стиле» (1834)[12]. Здание Нойе Вахе («Новой вахты», 1816—1818) на Унтер ден Линден в Берлине (караульное помещение королевской гвардии) превратилось в памятник павшим в Наполеоновских войнах (ранее внутри горел вечный огонь). Здание построено в форме древнегреческого храма с шестиколонным портиком греко-дорического ордера. В дополнение к портику архитектор усилил композицию мощными пилонами, напоминающими египетские, что придало небольшому по размеру зданию ещё большую монументальность. Похожее здание «Хауптвахты», также в неогреческом стиле, Шинкель построил в Дрездене (1830—1832)[13].

Другие крупные работы Шинкеля в неогреческом стиле: Старый музей в Берлине (1823—1830), дворец Глинике (окончен в 1827 году). Здание Берлинской строительной академии (1831—1836) на основе металлических конструкций Шинкель построил в новом тогда стиле «неоренессанса» (здание было разрушено в 1945 году, восстановлено в 2000-х годах).

Карл Фридрих Шинкель успешно работал в области исторической стилизации «помпейских вилл», проектирования мебели и архитектуры малых форм. В Потсдаме, в парке Сан-Суси, к юго-западу от главного дворца в 1826—1829 годах Шинкель с помощью своего ученика Людвига Персиуса возвёл на старом фундаменте небольшой дворец по образцу древнеримских вилл, получивший название «Дворец Шарлоттенхоф» (Шаблон:Lang-de, по имени Марии Шарлотты фон Генцков, супруги прежнего владельца, камергера дворцов Сан-Суси). Новый дворец стал летней резиденцией кронпринца Фридриха Вильгельма, с 1840 года короля Пруссии под именем Фридриха Вильгельма IV, который, как и его предшественник, был поклонником античности. Дворец с портиком римско-дорического ордера, расписанным изнутри, необычным западным фасадом со скульптурами оленей, секторальным прудом и садовыми перголами, представляет собой уникальный памятник, сравнимый только с Помпейским домом в Ашаффенбурге. Внутри имеется коллекция картин и мебели, созданной по рисункам Шинкеля.

В 1828—1840 годах Шинкель недалеко от Шарлоттенхофа построил ещё один комплекс в античном стиле: «Римские купальни» (Шаблон:Lang-de), с уникальными интерьерами, воспроизводящими достаточно точно жилой дом древних Помпей, также со скульптурами, росписями и «помпейской» мебелью.

В парке дворца Шарлоттенбург в Берлине по проекту Шинкеля построен Новый павильон (1824—1825) в строгом классицистическом стиле в подражание неаполитанской вилле «Chiatamone» (второе, неофициальное, название: «Павильон Шинкеля» (Schinkel-Pavillon)[14])[15][16]. В Павильоне экспонируются картины, гравюры периода прусского эллинизма и уникальная мебель по проектам К. Ф. Шинкеля, в том числе ажурная, из чугуна, предназначенная для сада (нововведение тех лет).

Своим творчеством Карл Фридрих Шинкель оказал влияние на многих художников, в том числе на своего соученика по мастерской Жилли, архитектора Лео фон Кленце, английского архитектора Роберта Смёрка. Шинкель работал над учебником архитектуры (Das Architektonische Lehrbuch). С 1840 года его рисунки, путевые наброски, акварели и архитектурные проекты издавались в гравюрах в 28 томах. «Многие из них полны истинной поэзии, необычайной, хотя и мрачной, фантазии, и представляют собой яркое воплощение немецкого романтизма»[17].

Карл Фридрих Шинкель и Россия

Общая атмосфера романтизма и национально-романтические течения в искусстве разных стран в первой трети XIX века, а также тесные связи берлинского и российского императорских домов, объясняют распространение художественных идей и форм прусского эллинизма в России. Для берлинцев знаменательными событиями были бракосочетание в 1817 году российского великого князя Николая Павловича (будущего императора Николая I) и дочери прусского императора Фредерики Луизы Шарлотты (в православии Александры Фёдоровны). В 1829 году император Николай I с супругой посетили Берлин. В честь их приезда устроили праздник в Потсдаме в форме рыцарского турнира, который приурочили к дню рождения Шарлотты — 13 июля. Праздник назвали «Волшебство Белой Розы». Главным художником-декоратором праздника был К. Ф. Шинкель[18].

По возвращении в Россию император подарил супруге парк в Петергофе, названный её именем —Александрией. Близ парка, в Знаменке, на берегу Финского залива, архитектор А. И. Штакеншнейдер, испытавший влияние творчества Шинкеля, построил Ренеллу («Песочницу») — «готический домик» (1846) по образцу южно-италийской виллы в Палермо на о. Сицилия, где гостила императорская семья.

В Александрии, на склоне холма по проекту Шинкеля построили «Готическую капеллу» (1831—1834) — стилизацию под средневековую постройку, в которой соединились элементы английской и германской готики. Эти и другие постройки середины XIX века в неоготическом стиле, включая мебель мастерской братьев Гамбс, и многое другое, обобщают понятием «николаевская готика»[19].

Чугунная ограда Аничкова моста в Санкт-Петербурге с изображениями наяд и тритонов по заказу императора Николая I скопирована с перил Дворцового моста в Берлине, построенного Шинкелем в 1824 году.

Карл Фридрих Шинкель по заказу императрицы Александры Федоровны разрабатывал проект императорской резиденции в Ореанде (1838). Императрица хотела иметь «Южную Александрию», дворец наподобие Шарлоттенхофа в Сан-Суси, но больших размеров. Шинкель предложил возвести огромное здание — Новый Акрополь — как бы вырастающее из скалы, круто обрывающейся к морю[20]. Внутренние помещения должны были быть отделаны в стиле помпейских вилл. Богатейшая роспись стен, скульптура из различных видов мрамора в атриуме и галереях, фонтаны, тропическая зелень внутренних двориков по замыслу зодчего должны были подчеркивать необычность и роскошь императорской резиденции[21]. Проект оказался слишком дорогим и его отдали архитектору А. И. Штакеншнейдеру. Многие проекты Шинкеля по указанию императора и императрицы Штакеншнейдер использовал для реализации придворных заказов в Петербурге.

В 1806 году для безопасности плавания на горе Швальбенберг (ныне — гора Прохладная) у города-порта Пиллау (ныне — Балтийск) по проекту Шинкеля был установлен специальный знак, служивший более века навигационным ориентиром. Силуэт из красного камня в виде раскрытой книги был виден далеко в море. Автором проекта маяка в Пиллау, построенного в 1816 году, некоторые также считают Шинкеля[22]. Шинкель окончательно оформил предложенный королём Фридрихом Вильгельмом III вариант военной награды за храбрость — Железного креста, которым были награждены, в частности, члены немецко-русского легиона, принимавшего участие в Освободительной войне в Германии[23]

Примечания

Шаблон:Примечания

Литература

Ссылки

Шаблон:ВС

Шаблон:Сан-Суси

  1. Pevsner N., Honour H., Fleming J. Lexikon der Weltarchitektur. — München: Prestel, 1966. — S. 558—559
  2. Betthausen P. Karl Friedrich Schinkel. — Berlin: Kunst und Gesellschaft, 1985. — № 7
  3. Snodin М. Karl Friedrich Schinkel. A Universal Man. — Yale University Press, 1991. — ISBN 978-0-300-05165-0
  4. Betthausen P. Karl Friedrich Schinkel. — Berlin: Kunst und Gesellschaft, 1985. — № 3
  5. Винокурова О. К. Искусство «просвещённого абсолютизма»: от «веймарского классицизма» до «прусского эллинизма» // Культура и общество. Сетевое электронное научное издание. — 2007. — URL: http://www.e-culture.ru/Articles/2008/Vinokurova3.pdf Шаблон:Wayback
  6. Власов В. Г. Прусский эллинизм // Власов В. Г. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. VII, 2007. — С. 847
  7. Betthausen P. Karl Friedrich Schinkel. — Berlin: Kunst und Gesellschaft, 1985. — S. 3—17
  8. Lammel G. Kunst der Goethezeit. — Berlin: Kunst und Gesellschaft, 1985. — S. 5—7
  9. Neoclassicism and Romantism. Edit. Rolf Toman. —Cologne: Könemann, 2000. — Pp. 14—18
  10. Peik S. M. Karl Friederich Schinkel: Aspects of His Work. Stuttgart/London: Axel Menges, 2001. Р. 7. ISBN 978-3-930698-81-3. — URL: https://archive.org/details/karlfriedrichsch0000unse/page/7/mode/2up
  11. Schadow G. Aufsätze und Briefe. — Stuttgart, 1980. — S. 46
  12. Betthausen P. Karl Friedrich Schinkel. — № 24
  13. Власов В. Г. Прусский эллинизм. С. 846
  14. Шаблон:Cite web
  15. Шаблон:Cite web
  16. Шаблон:Cite web
  17. Власов В. Г.. Стили в искусстве. В 3-х т. — Т. 3. Словарь имен. — СПб.: Кольна, 1997. — С. 521
  18. Илатовская Т. А., Пахомова-Гёррес В. А. Волшебство белой розы. История одного праздника. — СПб.: Эрмитаж-Славия, 2000
  19. Власов В. Г. «Николаевская готика» // Власов В. Г. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. VI, 2007. — С. 244—250
  20. Betthausen P. Karl Friedrich Schinkel. — Berlin: Kunst und Gesellschaft, 1985. — № 24
  21. Арбатская Ю., Вихляев К. Дворец и музей в Ореанде. Проект К. Ф. Шинкеля. — URL: https://kajuta.net/node/3809 Шаблон:Wayback
  22. Шаблон:Cite web
  23. Reinhard Pözorny(Hg)Deutsches National-Lexikon- DSZ-Verlag. 1992. ISBN 3-925924-09-4