Русская Википедия:Electric Ladyland

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Музыкальный альбом Electric Ladyland — третий и последний студийный альбом группы The Jimi Hendrix Experience и последний студийный альбом, выпущенный при жизни Хендрикса до его смерти в 1970 году. Изданный Reprise Records в Северной Америке 16 октября 1968 года и Шаблон:Нп4 в Великобритании девять дней спустя, двойной альбом стал единственной записью группы, спродюсированной Хендриксом. К середине ноября он занял первое место в чартах США, где провёл две недели на первом месте. Electric Ladyland стал самым коммерчески успешным релизом группы Experience и их единственным альбомом номер один. Его пик пришёлся на шестую строчку в Великобритании, где он провёл 12 недель в чарте.

В Electric Ladyland вошла кавер-версия песни Боба Дилана «All Along the Watchtower», которая стала самым продаваемым синглом Experience, заняв шестое место в Великобритании и 20-е в США. Хотя в 1968 году альбом вызвал недоумение критиков, с тех пор он считается лучшей работой Хендрикса и одной из величайших рок-пластинок всех времён. Electric Ladyland был включен во многие списки величайших альбомов, включая список «100 величайших альбомов 2003 года» журнала Q и список «500 величайших альбомов всех времен», составленный Rolling Stone в 2020 году, в котором он занял 53-е место.

Запись и производство

The Experience начали записывать Electric Ladyland на нескольких студиях в США и Великобритании с июля 1967 года по январь 1968 годаШаблон:Sfn. Запись возобновилась 18 апреля 1968 года на недавно открытой студии Шаблон:Нп4 в Нью-Йорке, с Чесом Чандлером в качестве продюсера и инженерами Эдди Крамером и Шаблон:Нп3[1].

Хендрикс был известен своим студийным перфекционизмом; он и барабанщик Митч Митчелл записали более 50 дублей «Gypsy Eyes» за три сессии.[2] . Хендрикс был неуверен в своём голосе и часто записывал свой вокал, спрятавшись за студийными перегородками. Он сам исполнил бэк-вокал в заглавной композиции и в песне «Long Hot Summer Night»[3]. По мере записи Чендлер стал разочаровываться перфекционизмом Хендрикса и его требованиями повторных дублейШаблон:Sfn.

Хендрикс позволил друзьям и гостям присоединиться к ним в студии, что способствовало хаотичной и многолюдной обстановке в контрольной комнате и привело к тому, что Чендлер разорвал свои профессиональные отношения с ХендриксомШаблон:Sfn. Басист Ноэль Реддинг вспоминал: «В студии были массы людей; вы не могли двигаться. Это была вечеринка, а не сессия»Шаблон:Sfn.

Реддингу, который в середине 1968 года создал собственную группу Шаблон:Нп4, было все труднее выполнять свои обязательства перед Experience, поэтому многие басовые партии исполнял ХендриксШаблон:Sfn. На обложке альбома указано, что он был «спродюсирован и срежиссирован Джими Хендриксом»Шаблон:Sfn. Двойной LP стал единственным альбомом Experience, смикшированным полностью в стереоШаблон:Sfn.

Хендрикс экспериментировал с другими комбинациями музыкантов, включая Шаблон:Нп3 из Jefferson Airplane и Стива Уинвуда из Traffic, который играл на басу и органе в пятнадцатиминутном медленном блюзовом джеме «Voodoo Chile»Шаблон:Sfn. Хендрикс появился на импровизированном джеме с Би Би Кингом, Элом Купером и Шаблон:Нп3Шаблон:SfnШаблон:Refn.

Музыка

По словам музыкального журналиста Шаблон:Нп3, Electric Ladyland — «несомненно, рок-альбом, хотя рок и находится на стадии эволюции во что-то другое»Шаблон:Sfn. Джон Робинсон из журнала Uncut сказал, что его музыка примиряет психоделический поп ранних записей Хендрикса с агрессивным фанком, который он будет исследовать на альбоме 1970 года Band of Gypsys[4]. Во время записи альбома Крамер экспериментировал с инновационными студийными техниками, такими как бэкмаскинг, эффект хоруса, эхо и фланжер, что, по словам Куба Коды из AllMusic, позволило реконтекстуализировать психоделические и фанковые звуки Хендрикса на альбоме[5].

Electric Ladyland — это срез широкого диапазона музыкальных талантов Хендрикса. Он включает примеры нескольких жанров и стилей музыки: психоделическая «Burning of the Midnight Lamp», британский сингл предыдущего лета (1967), продолжительный блюзовый джем «Voodoo Chile», R&B в новоорлеанском стиле Шаблон:Нп3 «Шаблон:Нп4», эпическая студийная постановка «1983… (A Merman I Should Turn to Be)», социальный комментарий «House Burning Down» и брит-поп шестидесятых годов Ноэля Реддинга «Little Miss Strange». В альбом также вошла электрическая переработка классической песни Боба Дилана «All Along the Watchtower», которая была хорошо принята как критиками, так и самим Диланом[6], а также «Voodoo Child (Slight Return)», ставшая основным элементом как радио, так и гитарного репертуара. Журналист Rolling Stone Холли Джордж-Уоррен похвалил «Crosstown Traffic» за её хард-роковый гитарный риффШаблон:Sfn.

Песня «All Along the Watchtower» стала самым продаваемым синглом группы и их единственным хитом в Топ-40 в США, достигнув 20-го места; в Великобритании она достигла 5-го места[7]. Альбом также включал одно из самых заметных применений Хендриксом Шаблон:Нп4 в песне «Burning of the Midnight Lamp», которая достигла 18-го места в чартах Великобритании[8].

Обложка

alt=A color photograph of a record sleeve featuring an image of several naked women
Внешняя обложка для пластинки в Великобритании, выполненная фотографом Дэвидом Монтгомери, и позднее переиздание Polydor, распространённое в Европе.

Хендрикс написал в Reprise письмо с описанием того, что он хотел бы получить для Шаблон:Нп4, но его в основном игнорировали. Он напрямую попросил цветную фотографию Линды Маккартни (в то время Линда Истман), на которой группа сидит с детьми на Шаблон:Нп4 по мотивам «Алисы в стране чудес» в Центральном парке, и нарисовал её для сравнения[9]. Вместо этого компания использовала размытую красно-жёлтую фотографию его головы во время выступления в Шаблон:Нп4, сделанную Шаблон:Нп4[10].

Файл:Electric Ladyland Barclay 2LP 1968.jpg
Передняя обложка Алена Дистера для выпуска Barclay

Шаблон:Нп4 использовала свой художественный отдел, который создал изображение для обложки фотографа Шаблон:Нп3, который также снял портрет Хендрикса на внутренней стороне обложки, изображающий девятнадцать обнажённых женщин, отдыхающих на чёрном фоне[11]. Хендрикс выразил недовольство и удивление по поводу этой обложки с изображением «голой женщины» (но позже сказал журналу Rolling Stone, что ему «все равно понравилось»)[12], так же, как он был недоволен обложкой Axis: Bold as Love, которую он считал неуважительной[13]. Обложка была запрещена несколькими магазинами звукозаписи как «порнографическая», в то время как другие продавали альбом с вывернутой наизнанку обложкой или в коричневой обертке[14].

Во Франции и странах Бенилюкса записи Хендрикса выпускал лейбл Barclay RecordsШаблон:Sfn, а на Electric Ladyland была размещена фотография Шаблон:Нп3 на обложкеШаблон:Sfn, а также фотографии Жан-Пьера Лелуара и Дональда Сильверстайна на внутренней стороне обложки[15].

Релиз и отзывы

Electric Ladyland вышел в США 16 октября 1968 годаШаблон:Sfn . Это был «хитовый психоделический альбом», как позже писал Шаблон:Нп3[16], и к середине ноября он достиг первого места в США, проведя две недели на вершине поп-чартов[17]. Двойной LP стал самым коммерчески успешным релизом группы Experience и единственным альбомом Хендрикса, получившим первое местоШаблон:Sfn. В Великобритании он достиг шестого места и продержался в чартах 12 недельШаблон:Sfn.

Electric Ladyland смутил современных критиков; рецензенты хвалили некоторые его песни, но считали, что альбому не хватает структуры и он звучит слишком плотноШаблон:Sfn. Melody Maker назвал его «смешанным и беспорядочным», за исключением «All Along the Watchtower», которую журнал назвал шедевромШаблон:Sfn. Рецензируя альбом для Rolling Stone в 1968 году, Шаблон:Нп3 сказал, что оригинальные песни Хендрикса иногда звучат Шаблон:Нп4, и был несколько разочарован «тяжёлой гитарой» на «1983…». (A Merman I Should Turn to Be)" и научно-фантастическое завершение «House Burning Down». В конечном итоге Гловер оценил «энергетический поток», объединяющий песни, и назвал Хендрикса «потрясающим», добавив, что Electric Ladyland служит «расширенным взглядом в голову Хендрикса, и в основном в ней, кажется, есть довольно хорошие вещи (кто из нас полностью свободен от ментального мусора?)»[18]. Роберт Кристгау был более восторжен в Stereo Review, назвав альбом взрывной демонстрацией «самой важной недавней инновации рока» — эстетики «тяжёлой» гитары — и «интегрированной работой над собой в нескольких отношениях». Он нашёл производство исключительным — «лучшая работа стерео ради него самого, которую я знаю» — и был удивительно впечатлён качеством текстов. В то время как большинство гитаристов в роке считали импровизацию простым занятием, Кристгау сказал: «Хендрикс добивается уникальных эффектов, эффектов, которые вы никогда не получите от Шаблон:Нп3», приведя в качестве примера «Voodoo Chile»[19]. Позже он назвал Electric Ladyland пятым лучшим альбомом 1968 года в своём голосовании для опроса критиков журнала Jazz & Pop[20].

Переоценка

Шаблон:Album reviews Со временем мнение критиков о Electric Ladyland значительно улучшилось, автор и музыковед Джон Перри назвал его «одним из величайших двойных альбомов в роке»Шаблон:Sfn. По словам автора Майкла Хитли, «большинство критиков согласны», что альбом стал «наиболее полной реализацией далеко идущих амбиций Джими»; редактор Guitar World Ноэ Голдвассер назвал его величайшей работой[21] . В книге Тома Ларсона «История рок-н-ролла» 2004 года альбом также был признан одним из важнейших хард-роковых альбомовШаблон:Sfn, а обозреватель Clash Робин Мюррей назвал его «настоящей классикой эпохи психоделического рока»[22]. В ретроспективной рецензии для журнала Blender Кристгау написал, что это окончательное произведение психоделической музыки[23], описав альбом как «ауральную утопию, вмещающую в себя как укоренившийся конфликт, так и сладкую, смутную духовную тоску, скреплённую мастером-музыкантом»Шаблон:Sfn. По мнению Шаблон:Нп3, Electric Ladyland, как и Are You Experienced, был «новаторским, познакомив слушателей со стилем психоделического рока, уходящим корнями в блюз».[24]. Критик The Washington Post Шаблон:Нп3 назвал его образцовым релизом Шаблон:Нп4-развития 1968—1973 годов[25]. Автор Эми Уоллес назвала альбом «классикой кислотного рока»[26].

Electric Ladyland был включен во многие списки величайших альбомов, в том числе занял 10 место в списке 100 величайших рок-альбомов всех времён по версии журнала Classic Rock[27], и 37 место в списке 100 лучших альбомов всех времён по версии The Times[28]. Музыкальный журналист и писатель Шаблон:Нп3 утверждал, что этот альбом, скорее всего, является величайшим рок-альбомом всех времён из-за его исключительной концепции, искусных мелодий, экспериментов и мастерства музыкантов, которые, по его мнению, остаются непревзойдёнными ни одним другим рок-артистомШаблон:Sfn. Альбом был включён в «Основную библиотеку записей» 1950-х и 1960-х годов, опубликованную в Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981)[29]. В 2000 году он занял 32 место в списке Колина Ларкина 1000 лучших альбомов всех времён[30]. В 2003 году журнал Q назвал Electric Ladyland одним из 100 величайших альбомов[31], а Rolling Stone поместил его на 54 место в своей публикации «500 величайших альбомов всех времен»[32]. (Пересмотренный Rolling Stone в 2020 году список поднял его до 53 места)[33].

Список композиций

На оригинальных альбомах американского лейбла Reprise и британского лейбла Track не было указано время звучания песен[34][35]. Продолжительность треков взята из международного альбома Polydor Production 1968 года[36]. Все песни написаны Джими Хендриксом, за исключением тех случаев, когда это указано.

Шаблон:Track listing

Шаблон:Track listing

Шаблон:Track listing

Шаблон:Track listing

Примечания

Как это было принято в многодисковых альбомах, первая и четвёртая стороны были отпечатаны на одной пластинке, так же как и вторая и третья стороны. Это называлось автоматическим соединением или автоматической последовательностью и предназначалось для облегчения последовательного воспроизведения всего альбома на автоматических рекорд-чейнджерах. В данном случае это привело к тому, что на некоторых CD-релизах Electric Ladyland стороны расположены в неправильном порядке «один-четыре-два-три».

28 ноября 2018 года было выпущено новое юбилейное 50-е издание. В нём представлена обложка, которую изначально хотел сделать Хендрикс, и оно доступно в виде бокс-сета, включающего либо Blu-ray диск и 3-CD, либо Blu-ray диск и 6 пластинок. Blu-ray включает 5.1 surround mix Эдди Крамера и версию ремастера альбома в высоком разрешении[37]. Ремастеринг был выполнен Шаблон:Нп3 с оригинальных мастер-лент. В бокс-сет также вошли ранние записи, демо-версии и живой концерт 14 сентября 1968 года в Hollywood Bowl, а также документальный фильм 1997 года «At Last… The Beginning: The Making of Electric Ladyland» с участием Чеса Чендлера, Митча Митчелла, Ноэля Реддинга и Эдди Крамера.

Участники записи

Файл:1968 The Jimi Hendrix Experience.jpg
ноябрь 1968 года

Кредиты взяты из примечаний к компакт-диску MCA 1993 года.

The Jimi Hendrix Experience

  • Джими Хендрикс — вокал, гитара, фортепиано, перкуссия, электрический клавесин; бас-гитара в песнях «Have You Ever Been (To Electric Ladyland)», «Long Hot Summer Night», «Gypsy Eyes», «1983…», «House Burning Down» и «All Along the Watchtower»; Шаблон:Нп4 в песне «Crosstown Traffic»
  • Ноэль Реддинг — бэк-вокал, бас-гитара в песнях «Crosstown Traffic», «Little Miss Strange», «Come On», «Burning of the Midnight Lamp» и «Voodoo Child (Slight Return)»; акустическая гитара и вокал в песне «Little Miss Strange»
  • Митч Митчелл — бэк-вокал, ударные, перкуссия во всех треках, кроме «Rainy Day, Dream Away» и «Still Raining, Still Dreaming»; ведущий вокал в песне «Little Miss Strange»

Дополнительные музыканты

  • Крис Вуд — флейта на «1983… (A Merman I Should Turn to Be)»
  • Фредди Смит — тенор-саксофон в песнях «Rainy Day, Dream Away» и «Still Raining, Still Dreaming»
  • Стив Уинвуд — орган Хаммонда на «Voodoo Chile»
  • Шаблон:Нп3 — орган в песнях «Rainy Day, Dream Away» и «Still Raining, Still Dreaming»
  • Эл Купер — фортепиано в песне «Long Hot Summer Night»
  • Дэйв Мэйсон — двенадцатиструнная гитара, бэк-вокал в песнях «Crosstown Traffic» и «All Along the Watchtower»
  • Шаблон:Нп3 — бас-гитара в песне «Voodoo Chile».
  • Бадди Майлз — ударные в песнях «Rainy Day, Dream Away» и «Still Raining, Still Dreaming»
  • Ларри Фосетт — конгас в песнях «Rainy Day, Dream Away» и «Still Raining, Still Dreaming»
  • Брайан Джонс — перкуссия в песне «All Along the Watchtower»
  • The Sweet Inspirations — бэк-вокал в песне «Burning of the Midnight Lamp»

Производство

Цифровой ремастеринг

  • Ли Хершберг — первоначальный выпуск компакт-диска
  • Шаблон:Нп3 — выпуск компакт-диска в 1989 году
  • Эдди Крамер, Джордж Марино — выпуск компакт-диска в 1997 году
  • Шаблон:Нп3, Скотт Седило — юбилейный компакт-диск 2018 года

Чарты и сертификации

Чарт (1968) Высшая
позиция
Шаблон:CAN (RPM Top 50 Albums)[38] 1
Шаблон:GER[39] 12
Шаблон:NOR[40] 13
Шаблон:UK (Official Charts)Шаблон:Sfn 6
Шаблон:US (Billboard 200)Шаблон:Sfn 1
Шаблон:US (Top R&B Albums)[41] 5

Сертификации Шаблон:Certification Table Top Шаблон:Certification Table Entry Шаблон:Certification Table Entry Шаблон:Certification Table Entry Шаблон:Certification Table Bottom

Комментарии

Шаблон:Примечания

Примечания

Шаблон:Примечания

Литература

Шаблон:Refbegin

Шаблон:Refend

Ссылки

Внешние ссылки

  1. ↑ Шаблон:Harvnb: Recording began with Chandler and Kramer; Шаблон:Harvnb: Kellgren.
  2. ↑ McDermott et al., Ultimate Hendrix, pp. 98-100.
  3. ↑ Electric Ladyland, MCAD 10895, 1993, liner notes.
  4. ↑ Ошибка цитирования Неверный тег <ref>; для сносок Robinson не указан текст
  5. ↑ Ошибка цитирования Неверный тег <ref>; для сносок Koda не указан текст
  6. ↑ Dimery, Robert. 1001 Albums You Must Hear Before You Die, Шаблон:ISBN, p.136
  7. ↑ Шаблон:Harvnb: «All Along the Watchtower» was Hendrix’s only US top 40 hit single; :Шаблон:Harvnb «All Along the Watchtower» was Hendrix’s highest-selling single; Шаблон:Harvnb: peak UK chart position for Hendrix’s cover of «All Along the Watchtower»; Шаблон:Harvnb: peak US chart position for Hendrix’s cover of «All Along the Watchtower».
  8. ↑ Шаблон:Harvnb: peak UK chart position for «Burning of the Midnight Lamp»; Шаблон:Harvnb: «Burning of the Midnight Lamp» was Hendrix’s first recorded song to feature the use of a wah-wah pedal.
  9. ↑ Electric Ladyland. Experience Hendrix/MCA 11600, 1997, liner notes.
  10. ↑ Шаблон:Cite web
  11. ↑ Electric Ladyland. Track Records 613 010, 1968, cover photo.
  12. ↑ Epstein, Dan (2018). Jimi Hendrix’s ‘Electric Ladyland’: 10 Things You Didn’t Know. Rolling Stone Magazine
  13. ↑ Unterberger, Richie (2009). The Rough Guide to Jimi Hendrix. Rough Guides. Шаблон:ISBN. pp.146-147
  14. ↑ Moskowitz, David (2010). The Words and Music of Jimi Hendrix. Шаблон:ISBN. pp.41-42
  15. ↑ Шаблон:Cite AV media notes
  16. ↑ Jacqueline Edmondson Ph.D. (ed.) Music in American Life: An Encyclopedia of the Songs, Styles, Stars, and Stories that Shaped our Culture. ABC-CLIO, 2013. p. 548.
  17. ↑ Шаблон:Harvnb; Шаблон:Harvnb: peak chart position.
  18. ↑ Шаблон:Cite magazine
  19. ↑ Шаблон:Cite magazine
  20. ↑ Шаблон:Cite journal
  21. ↑ Шаблон:Harvnb; Шаблон:Harvnb
  22. ↑ Шаблон:Cite journal
  23. ↑ Ошибка цитирования Неверный тег <ref>; для сносок Christgau не указан текст
  24. ↑ Шаблон:Cite book
  25. ↑ Шаблон:Cite news
  26. ↑ Шаблон:Cite book
  27. ↑ Шаблон:Cite web
  28. ↑ Шаблон:Cite web
  29. ↑ Шаблон:Cite book
  30. ↑ Шаблон:Cite book
  31. ↑ Шаблон:Cite journal
  32. ↑ Шаблон:Cite journal
  33. ↑ Шаблон:Cite web
  34. ↑ Шаблон:Cite AV media notes
  35. ↑ Шаблон:Cite AV media notes
  36. ↑ Шаблон:Cite AV media notes
  37. ↑ Шаблон:Cite web
  38. ↑ Шаблон:Cite magazine
  39. ↑ Шаблон:Cite web
  40. ↑ Шаблон:Cite web
  41. ↑ Шаблон:Cite web

Шаблон:Выбор языка Шаблон:Jimi Hendrix Шаблон:The Jimi Hendrix Experience Шаблон:Rq

Партнерские ресурсы
Криптовалюты
Магазины
Хостинг
Разное

Источник — http://wikihandbk.com/ruwiki/index.php?title=Русская_Википедия:Electric_Ladyland&oldid=8641371